Нетрадиционные техники рисования по возрастам. Виды и техники нетрадиционного рисования художественными материалами. картотека по рисованию на тему. Проблематика использования нетрадиционных изобразительных техник

Нестерова И.А. Использование нетрадиционных техник в изобразительной деятельности детей дошкольного возраста // Энциклопедия Нестеровых

Как известно изобразительная деятельность ребенка приобретает художественно-творческий характер по мере овладения способами изображения. Продуктом художественно-творческой деятельности является выразительный образ. Одна из задач обучения рисованию в детском саду – научить детей изображению предметов и явлений как средству образного отражения жизненных впечатлений.

Многообразие нетрадиционных техник в обучении изобразительной деятельности

Для изображения нужны ясные, отчетливые представления, а также умение выразить их в графической форме. Создавая рисунок, ребенок контролирует свои действия представлением изображаемого предмета и оценивает их. Представления, нужные для рисования, образуются в процессе восприятия. Исследования Н. П. Сакулиной показывают, что необходимо учить детей определенному способу восприятия предмета, его обследованию. Однако для того чтобы нарисовать тот или иной предмет, недостаточно иметь ясное представление о его форме, цвете, строении, необходимо уметь выразить эти свойства предмета в графической форме на плоскости листа бумаги, подчинить движение руки задаче изображения .

Как отмечает Т.С. Комарова: "Можно было бы думать, что движения, направленные на выполнение рисунка, в достаточной степени организуются самим процессом изображения. Однако это не так: технике рисунка детей следует обязательно учить".

Таким образом, освоение техники детьми дошкольного возраста – самостоятельная и важная задача.

В настоящее время стремительно меняются точки зрения на проблему художественного развития и условия формирования художественных способностей, смена детских поколений и их предпочтений, появление новых художественных приемов и техник. В связи с этим должны измениться и методы работы педагогов области изобразительной деятельности с дошкольниками.

Выбор нетрадиционных техник рисования в качестве одного из средств развития детского изобразительного творчества не случаен. Большинство нетрадиционных техник относятся к спонтанному рисованию, когда изображение получается не в результате использования специальных изобразительных приемов, а как эффект игровой манипуляции.

Нетрадиционные техники расширяют изобразительные возможности детей, что позволяет им в большей мере реализовать свой жизненный опыт, освободиться от неприятных переживаний и утвердиться в позитивной позиции "творца".

Идея использования нетрадиционных техник в процессе обучения изобразительной деятельности не является новой и необходимость использования нетрадиционных техник в организации изобразительного творчества детей дошкольного возраста не подвергаются сомнению. Ведь разнообразие предоставляемых детям изобразительных материалов, отход от традиционных, привычных способов создания рисунков, поиск новых творческих решений способствует развитию детского творчества, активности, воображения. Дети любят новизну, им интересно разнообразие материалов, в результате дети получают успешный продукт деятельности.

Техника изобразительной деятельности и ее роль в создании изображения

Детство – это период усиленного развития, изменения и обучения – такое определение дала психолог Л.Ф. Обухова. Она пишет, что это период парадоксов и противоречий, без которых невозможно представить себе "процесс развития" . Детство является наиболее благоприятным для развития творчества.

Развитие творчества – это один из "мостиков", ведущих к развитию художественных способностей.

К сожалению, современная массовая "школа" еще сохранила нетворческий подход к усвоению знаний. Часто обучение сводится к запоминанию и воспроизведению приемов действия, типовых способов решения заданий. Однообразное, шаблонное повторение одних и тех же действий убивает интерес к обучению. Дети лишаются радости открытия и постепенно могут потерять способность к творчеству.

Изобразительная деятельность в современных исследованиях трактуется как одна из форм художественного освоения ребенком окружающей действительности, в процессе которой он при помощи художественных средств отображает мир .

В процессе рисования, лепки, аппликации ребенок испытывает разнообразные чувства:

1. радуется созданному им красивому изображению,
2. огорчается, если что-то не получается,
3. стремится преодолеть трудности или пасует перед ними.

Он приобретает знания о предметах и явлениях, о средствах и способах их передачи, о художественных возможностях изобразительного искусства. Углубляются представления малышей об окружающем мире, они осмысливают качества предметов, запоминают их характерные особенности и детали, овладевают изобразительными навыками и умениями, учатся осознанно их использовать .

В современной теории и практике дошкольного образования изобразительная деятельность рассматривается как наиболее доступное средство, представляющее детям дошкольного возраста широкие возможности для полного и осмысленного выражения впечатлений об окружающей жизни, переживаний, проявления своей непосредственности и эмоциональности. Художественная деятельность развивает память, внимание, мелкую моторику, учит ребенка думать анализировать, соизмерять и сравнивать, сочинять и воображать.

Сначала у детей возникает интерес к изобразительным средствам, манипуляциям сними, к следам. оставленным на листе бумаги, от действия карандашом или кистью и лишь постепенно, освоением изобразительных приемов, появляется мотивация к творчеству – желание получать результат, создать изображение .

В современных педагогических и психологических исследованиях доказывается значение изобразительным творчеством для интеллектуального, художественного развития детей в дошкольном возрасте.

Ведь, именно в изобразительной деятельности происходит становление художественного творчества, развитие которого возможно без обучения детей способам воплощения замыслов, передачи предметов, явлений. Это обучение направлено на создание детьми художественного образа и находится в тесной зависимости от развития способностей к изобразительной деятельности.

Одно из условий развития творческих способностей детей – это использование разнообразных техник изобразительной деятельности.

Понятие "техника" имеет несколько значений. Рассмотрим трактовку понятия "техника" из разных источников.

Таблица трактовок понятия "техника" в разных источниках

	Источник	Трактовка
	Большой Энциклопедический словарь	Техника (от греч. – искусство, мастерство, умение), система искусств. органов деятельности общества, развивающаяся посредством исторического процесса опредмечивания в природном материале трудовых функций, навыков, опыта и знаний, путём познания и использования сил и закономерностей природы.
	Толковый словарь русского языка под редакцией Д.Н.Ушакова	Техника – совокупность приемов и приспособлений, применяемых для получения наибольших результатов при наименьшей затрате человеческого труда.
	Культурология Энциклопедия. Том 2	Техника – совокупность материальных средств, создаваемых для осуществления процесса производства, обогащающих и облегчающих познание человеком окружающего мира, расширяющие взаимоотношения человека с окружающей средой.
	Толковый словарь Ожигова	Техника это: 1. Круг наук, связанных с изучением и созданием средств производств, орудий труда. 2. Совокупность средств труда, знаний и деятельности, служащих для создания материальных ценностей. Передовая т. Овладеть техникой. 3. Совокупность приёмов, применяемых в каком-н. деле, мастерстве.

Техника – это совокупность приемов, приспособлений и материальных средств, используемых для осуществления процесса производства и получения наилучшего результата.

Что же представляет собой техника изобразительного творчества?

Советский художник Д. И. Киплик в книге "Техника живописи" указывает, что под техникой живописи должно подразумевать особую отрасль знания, предметом изучения которой является рациональное построение живописного произведения с точки зрения его материальной сущности. Знание техники даст художнику возможность не только создавать долговечные произведения, но и наилучшим образом использовать живописные материалы, с художественной точки зрения.

Техника рисования художниками понимается широко: сюда включается техника линии, тушевки, определенная манера рисунка и письма и способ использования тех или других материалов (бумаги, холста, дерева, карандаша, угля, пастели, масляной краски, акварели, гуаши, темперы и пр.) в соответствии с их свойствами, их изобразительными возможностями.

В изобразительном же искусстве под техникой (от греч. technike – искусная и techne – искусство, мастерство) понимается совокупность специальных навыков, способов и приемов, посредством которых исполняется художественное произведение.

Однако техника понимается и более узко: как прямой, непосредственный результат работы художника со специальным материалом и инструментом (отсюда выражение: техника масляной живописи, акварели, гуаши и пр.), умение использовать выразительные возможности материала, и более широко: как, например, способ передачи вещественности предметов. Техническая сторона изобразительной деятельности подчинена задаче создания в рисунке выразительного образа.

Представители реалистического направления в изобразительном искусстве всегда придавали большое значение технике рисунка, уделяя ее выработке особое внимание.

В понятие, техники включается развитие глаза и руки, их согласованная деятельность. Особое значение придается умелому, праздничному изображению контура, формы предметов .

Педагогу необходимо научить детей технике так, чтобы они могли свободно ею распорядиться при решении любой задачи, наиболее полно выразить в работе свои впечатления об окружающей жизни. В детском саду нужно сразу же в доступных пределах формировать правильную технику рисования у всех детей, чтобы потом не пришлось переучивать.

То определение техники рисунка, которое принято в изобразительном искусстве, в основном применимо и к технике детского рисунка. Различие заключается в том, что у ребенка дошкольного возраста происходит первоначальное развитие разнообразных и тонких движений руки, которые необходимы для рисования и которые можно назвать рисовальными движениями. Овладение линией контура, штрихом, пятном как выразительными средствами рисунка составляет для маленького ребенка специальную задачу, решить которую самостоятельно ребенок не может.

В рисовании, как и во всякой орудийной деятельности, закреплен общественно-исторический опыт людей. Нужно, чтобы ребенок правильно воспринял способы действия в рисовании от взрослого, который раскрывает перед ним этот опыт, овеществленный в каждом конкретном инструменте, орудии. Показ взрослого выступает перед ребенком как образец действия, которому нужно следовать и усвоить который дети могут только благодаря обучению различным техникам изобразительной деятельности.

Изображение в рисунках создается при помощи разнообразных материалов. Художники в своем творчестве используют различные материалы: разнообразные краски (масляные, гуашь, акварель), соус, уголь, сангину, пастель и многие другие. Нередки случаи, когда для создания выразительного образа в одном произведении используются разные материалы (например, уголь, сангина, гуашь; белила, акварель и цветные карандаши). Необходимо учить детей пользоваться этими материалами в соответствии с их средствами выразительности, а также учить сочетать доступные материалы в изобразительном творчестве.

К традиционным техникам изобразительной деятельности относят те, которые чаще всего применяются в детских заведениях, в дошкольных, школьных, специализированных школах искусств, художественных школах, в детских домах, в домах- интернатах, в различных художественных студиях, в домах творчества. Изобразительная деятельность в детском саду направлена на обучение художественно-творческой деятельности в пределах, доступных детям дошкольного возраста.

Существует три традиционных вида художественного изобразительного творчества детей:

1. рисование,
2. лепка,
3. аппликация.

Рисунок 1. Техники рисования дошкольников по Т.С. Комаровой и Н.П. Сакулиной :

Таким образом, развиваются следующие технические навыки старших дошкольников:

1. учатся проводить прямые линии в разных направлениях и разной ширины, рисовать дуги, окружности, фигуры овальной формы, волнистые линии, прикладывать кисть плашмя для получения мазка;
2. отрабатываются легкое, без излишнего напряжения движения карандашом и кистью, умеренный нажим на бумагу карандашом и регуляция нажима для получения оттенков цветов, рисование концом кисти тонких линий, более широких полос боковой стороной ворса;
3. вырабатывается умение произвольно изменять силу нажима на карандаш для получения цвета разной интенсивности.

Дети младшего возраста еще не могут управлять движениями своих рук, поэтому они не могут скатать глину, сдавить ее ладошками с нужной силой, чтобы получить плоскую форму, не могут самостоятельно правильно взять карандаш, подчинить движение руки с карандашом созданию изображения того или иного предмета. Детей нужно учить и самому осуществлению движения, и его качествам:

1. силе,
2. длительности,
3. направленности и др.

Движения руки, направленные на выполнение рисунка, не рождаются самим процессом изображения, ведь ребенок только начинает творить. Поэтому способам рисования его следует учить.

По мнению Т. С. Комаровой, обучение детей технике рисования должно осуществляться "не само по себе, не ради технического совершенства изображения, а для того, чтобы ребенок мог выразительно и без особых затруднений создать то изображение, которое он захочет" .

Если ребенок не владеет своей рукой, каждое изобразительное движение дается ему с трудом, рука быстро устает и процесс создания изображения не приносит радости. Вместе с тем овладеть линией, штрихом, пятном как средствами выразительности, научиться правильно держать карандаш, кисть, рациональным способам их использования – достаточно сложная задача, решить которую самостоятельно ребенок не может. Необходимо, чтобы он правильно воспринял способы действия в рисовании от взрослого.

В процессе целенаправленного обучения у детей вырабатывается смелость действий, уверенность, свобода владения инструментами и материалами. Они приобретают техническую легкость, свободу, которая является одним из побудителей рисования, создания образа предмета или явления. Если дети неправильно держат карандаш – щепотью, в кулаке, скрюченными пальцами, то рука быстро устает, изображение искажается. И как результат – неудовлетворенность, огорчение, потеря интереса.

Техника рисования включает и движения, и восприятие их, т. е, движение под контролем зрения и двигательных ощущений.

В лепке же необходимо развивать такие движения рук, которые позволяли бы детям преобразовывать комок глины, пластилина, получать из него разнообразные формы, создавать изображения.

Дети постепенно овладевают отщипыванием маленьких комочков глины от большого, скатыванием прямым движением (палочки, цилиндры и т.п.), кругообразными движениями (шарики, ягодки, мячи и т.д.)., расплющиванием, вытягиванием. Они учатся сплющивать комочки, вдавливать, оттягивать мелкие части и детали изображения. Их обучают разнообразным приемам лепки пальцами, использованию стеки, учат лепке по частям и из целого куска. Благодаря этому дети получают возможность передавать более тонкие особенности формы предметов.

Овладение техникой лепки способствует развитию движений руки, позволяет детям передать в этом виде изобразительной деятельности разнообразные предметы действительности, изображать несложные сценки из жизни и сказок.

Изображать предметы, явления, создавать узоры, воплощать в рисунке, лепке, аппликации задуманное дети могут лишь при условии овладения техникой каждого вида изобразительной деятельности. Несмотря на то, что техническое исполнение работ не является главным, овладение правильной и разнообразной техникой необходимо.

Рисунок 2. Традиционные техники обучения аппликации в ДОУ

В процессе изобразительной творческой деятельности ребенок учится:

1. самостоятельному перенос ранее усвоенных знаний в новую ситуацию;
2. видению новой функции предмета (объекта);
3. видению проблемы в стандартной ситуации;
4. видению структуры объекта;
5. способности к альтернативным решениям;
6. комбинированию ранее известных способов деятельности с новыми.

Изобразительное движение руки при рисовании, лепке, аппликации связано с мышечно-двигательными ощущениями, восприятием самого движения кинестезически и зрительно: ребенок видит, как движется рука, и ощущает это движение.

Аппликация развивает декоративное чувство, способствует развитию колористического чувства и композиционных навыков у детей, так как дает им возможность перед наклеиванием попробовать по-разному расположить вырезанные фигуры и выбрать наилучший вариант их размещения.

На занятиях аппликацией так же, как и на занятиях рисованием и лепкой, у детей развивается способность изображать предметы и явления окружающего, выражать свои впечатления и замыслы. Для этого необходимо, чтобы дети постепенно овладевали техникой складывания изображений из частей и наклеивания их, а главное, владели бы техникой самостоятельного вырезывания формы предметов.

Изобразительная деятельность ребенка приобретает художественно-творческий характер постепенно, в результате накопления, уточнения образов-представлений и овладения способами изображения. Продуктом художественно-творческой деятельности является выразительный образ.

Техническая сторона изобразительной деятельности подчинена задаче создания в рисунке выразительного образа. Именно эта цель определяет выбор того или иного материала для занятия рисованием. Продумывая занятие, воспитатель подбирает тот материал, в каком изображение предмета может быть решено особенно выразительно, интересно, красиво, доставит и детям и окружающим эстетическое удовольствие. Но это будет возможно лишь в том случае, если дети хорошо усвоят изобразительные и выразительные возможности каждого материала.

Программы для обучения дошкольников техникам рисования

Использование современных техник изобразительного творчества в образовании дошкольников обусловлено программным содержанием. Мы решили проанализировать разделы программ для дошкольных учреждений по изобразительной деятельности на предмет разнообразия использования изобразительных техник.

В программе воспитания, обучения и развития в детском саду разработанной М.Васильевой и направленной на развитие художественного творчества дошкольника определены следующие направления работы по художественному воспитанию детей:

1. опыт художественных впечатлений образов искусства;
2. некоторые знания, умения в области разных видов художественной деятельности;
3. система творческих заданий, направленных на формирование у детей способности создавать новые образы, используя для этого средства разных видов искусства;
4. создание проблемных ситуаций, активизирующих творческое воображение;
5. создание материально обогащенной среды для занятий художественной деятельностью.

Выполнение данного программного материала может быть построено на использовании современных техник изобразительного творчества.

В программе "Детство" в разделе "Изобразительное искусство и художественная деятельность детей" в основном внимание уделяется развитию необходимых для сюжетного рисования изобразительных навыков. Недостатком данных задач является то, что отдельно не выделена задача по развитию творчества и воображения, не указаны, какие средства выразительности необходимо использовать при создании рисунка, задачи даны обобщенно, отсутствует конкретизация этих задач.

В программе "Радуга" работа с детьми по изобразительной деятельности осуществляется по двум направлениям: в процессе эстетического восприятия природы, красивых предметов и произведений изобразительного искусства на занятиях по рисованию и лепке и в процессе свободной деятельности.

Достоинством программы "Радуга" можно с уверенностью назвать тот факт, что содержание охватывает все стороны жизни ребенка в детском саду, обучение и развитие происходит не только в специально отведенное время, но и на протяжении всей деятельности ребенка. В программу включены также подразделы "О влиянии одного цвета на другой", "Цвет и свет", которые содержат информацию по развитию цветовосприятия, что очень важно для развития детского творчества.

Но данная программа имеет и некоторые недостатки:

1. четкие задачи по развитию сюжетного рисования отсутствуют,
2. основное внимание уделяется обучению техническим приемам и умению работать с изобразительным материалом.
3. отдельно представлен подраздел "Как развивать воображение детей", но, к сожалению, в нем говорится о развитии воображения только на занятиях.

Безусловно, данная программа может послужить стимулом для свободного творчества педагога в обучении и развитии детей, но в то же время здесь не представлена информация о возможном развитии детского творчества, соответственно, педагог не будет уделять особое внимание данному вопросу.

В программе "Развитие" в разделе "Изобразительная деятельность" говорится о том, что для детей старшего дошкольного возраста основной является художественная задача передать средствами изобразительной деятельности отношения разного типа. Эта задача решается путем построения выразительной сюжетно – образной композиции, отражающей особенности таких отношений. Большое внимание в этом возрасте уделяется построению двух – фигурных композиции и предметно – сюжетному рисунку, передающему парные отношения. Такие задания потребуют анализа способов взаимодействия между объектами, особенностей действий и изобразительных характеристик взаимодействующих персонажей, анализа их эмоциональных отношений. Можно сделать вывод, что данная программа направлена на формирование в большей степени интеллектуальных способностей, чем творческих. Даже на занятиях по изобразительной деятельности ребенка ставят в ситуацию мыслительной деятельности, что способствует умственному развитию, нежели творческому.

Проведенный анализ позволяет сделать вывод, что в современных программах дошкольного образования недостаточно разработано применение нетрадиционных техник изобразительной деятельности. Сегодня есть выбор вариантов художественного дошкольного образования и определяется он наличием вариативных, дополнительных, авторских программно – методических материалов, которые недостаточно научно обоснованы и требует теоретической и экспериментальной проверки в конкретных условиях дошкольного образовательного учреждения.

Современные же техники изобразительного творчества развивают у детей логическое и абстрактное мышление, фантазию, наблюдательность, внимание и уверенность в себе. Разнообразие материалов ставит новые задачи и заставляет все время что-нибудь придумывать.

При взаимосвязи обучения технике изображения и творчества ребенок старшего дошкольного возраста имеет возможность самостоятельно осваивать различные художественные материалы, экспериментировать, находить способы передачи образа в рисунке, лепке, аппликации. Это не мешает ребенку освоить те способы и приемы, которые ему были неизвестны.

При таком подходе процесс обучения теряет функцию прямого следования, называния способов. Ребенок имеет право выбора, поиска своего варианта. Он проявляет свое личностное отношение к тому, что предлагает воспитатель. Создание условий, при которых ребенок эмоционально реагирует на краски, цвета, формы, выбирая их по своему желанию, является необходимым в творческом процессе. Таким условием является использование современных техник изобразительного творчества.

Проблематика использования нетрадиционных изобразительных техник

Термин нетрадиционный можно рассмотреть как "не являющийся традиционным", "связанный с отступлением, отказом от традиций", "свежий", "новаторский" .

Нетрадиционные изобразительные техники – это эффективное средство изображения, включающее новые художественно-выразительные приемы создания художественного образа, композиции и колорита, позволяющие обеспечить наибольшую выразительность образа в творческой работе .

Из вышерассмотренного вытекает определение нетрадиционные техники рисования – это способы создания нового, оригинального произведения искусства, в котором гармонирует все: и цвет, и линия, и сюжет. Это огромная возможность для детей думать, пробовать, искать, экспериментировать, а самое главное, самовыражаться.

Положительное отношение к использованию нетрадиционных изобразительных техник сложилось не сразу.

Рисунок 3. Подходы к обучению ИЗО в ДОУ

В первом случае дети приобретают навыки, полезные в жизни, но не приобретают опыта решения художественных задач, не приобщаются к искусству. Это обучение без творчества. Во втором случае для детей создается благоприятная среда и условия для творчества без оказания целенаправленного воздействия. Дети приобретают опыт свободного самовыражения, но это творчество без обучения. Оно поднимается на волне "возрастной талантливости", как бы помимо самого ребенка, и вместе с ней сходит на нет.. маленький ребенок "не вступает во владение" собственным творческим потенциалом. Нужен третий путь-путь целенаправленного руководства творческим развитием детей.

В 90-е годы XX века отмечается большой интерес со стороны педагогов к использованию разнообразных изобразительных техник. Это обстоятельство объясняется тем, что именно в это время активно изменяется система образования в России, появляются новые вариативные педагогические программы и технологии.

В настоящее время стремительно меняются точки зрения на проблему художественного развития и условиях формирования художественных способностей, смена детских поколений и их предпочтений, появление новых художественных приемов и техник. В связи с этим должны измениться и методы работы педагогов области изобразительной деятельности с дошкольниками.

Сегодня педагоги и психологи выступают против традиционных дидактических методов обучения, используемых в дошкольном образовании, которые часто вынуждают детей действовать в рамках установленных схем, против навязывания стереотипных представлений, которые не возбуждают фантазию ребенка не возбуждают фантазию ребенка, а надоедают ему, подавляют его творчество и не стимулируют развитие творческой личности .

Таким образом, идея использования нетрадиционных техник в процессе обучения изобразительной деятельности приобрела актуальность в 90-е годы прошлого столетия.

Необходимость использования нетрадиционных техник в организации изобразительного творчества детей дошкольного возраста не подвергаются сомнению. Ведь разнообразие предоставляемых детям изобразительных материалов, отход от традиционных, привычных способов создания рисунков, поиск новых творческих решений способствует развитию детского творчества, активности, воображения. Дети любят новизну, им интересно разнообразие материалов, в результате дети получают успешный продукт деятельности.

Задачи активизации творческих способностей детей подводит педагогов к необходимости поиска новых способов художественного выражения. Однако, после изучения программных материалов по изобразительной деятельности, мы отметили, что в них рекомендуется ограниченный круг художественных техник, что сдерживает творческие возможности дошкольников и отрицательно сказывается на выразительности работ. В этом и состоит противоречие между целесообразностью использования нетрадиционных художественных техник в детской изобразительной деятельности и недостаточной теоретической и методической разработанностью данного вопроса. .

В настоящее время такие техники, как граттаж, монотипия, рисование сангиной, которые когда-то были нетрадиционными становятся традиционными.

В основу опыта использования нетрадиционных техник положена идея обучения без принуждения, основанная на достижении успеха, на переживании радости мира, на искреннем интересе дошкольника в выполнении творческого задания с использованием нетрадиционных техник. Такие задания ставят ребенка в позицию "творца" активирует и направляет мысли детей, вплотную подводит к черте, за которой может начаться зарождение собственных художественных замыслов

Положительным моментом является то, что кроме основных программ в современных дошкольных учреждениях есть выбор вариативных, парциальных и авторских программ, которые раскрывают положительные аспекты использования разнообразных нетрадиционных техник.

Т.С.Комарова, Н.П.Сакулина, А.А.Мелик – Пашаев предполагают использование разнообразных изобразительных техник в работе с детьми дошкольного возраста как вариант пути выхода из данной сложившейся ситуации.

Практические исследования О.А. Белобрыкиной, Р.Г. Казаковой, Г.Н. Давыдовой, А.А. Фатеевой и других педагогов в области использования нетрадиционных техник прошли открытую проверку в дошкольных образовательных учреждениях и показали значимость для повышения уровня выразительности рисунков, повышения эффективности усвоения художественно-выразительных приемов в создании образа или композиции.

И.А.Лыкова разработала программу "Цветные ладошки", в которой имеется перспективное планирование и цикл занятий с применением нетрадиционных техник рисования по возрастам.

В современных журналах по дошкольному образованию " Дошкольное воспитание", "Воспитатель ДОУ", "Дошкольная педагогика" "Старший воспитатель", "Обруч", "Современное дошкольное образование" и др. публикуется много статей, посвященных проблеме использования техник в изобразительной деятельности детей дошкольного возраста. В них представлен опыт работы педагогов, описание нетрадиционных техник, а также предлагаются конспекты занятий с использованием разнообразных нетрадиционных техник.

Истинная ценность нетрадиционных техник заключается не в качестве работы, а в том, что дети получают радость от самого процесса.

Мы обозначаем нетрадиционные техники как современные. А современность той или иной техники мы будем рассматривать по критерию применения, использования в работе с дошкольниками, в настоящее время.

Использование разнообразных нетрадиционных техник развивает творческий потенциал детей. Педагогу же разнообразие изобразительных техник позволяет ставить перед детьми новые задачи, и стимулирует творческую активность. К тому же нетрадиционные техники развивают у детей логическое и абстрактное мышление, фантазию, наблюдательность и самое главное- уверенность в себе. У детей возрастает интерес к изобразительной деятельности. Они более творчески всматриваются в окружающий мир, учатся находить разные оттенки. Приобретают опыт эстетического восприятия. Дети создают новый оригинальный продукт. Проявляют творчество, реализуют свои замыслы, и самостоятельно находят средства для его воплощения.

Нетрадиционные техники играют большую роль в развитии детей. Желание творить – внутренняя потребность ребенка, она возникает у него самостоятельно и отличается чрезвычайной искренностью. На занятиях с использованием нетрадиционных техник изображения дошкольниками предоставляется возможность экспериментировать. Все необычное привлекает детей, заставляет удивляться. У ребят развивается вкус к познанию нового, исследованиям. Дети задают вопросы педагогу, друг другу, обогащается и активизируется их словарный запас.

Как известно, дети часто копируют предлагаемый им образец, нетрадиционные техники изображения позволяют избежать этого, так как педагог вместо готового образца демонстрирует лишь способ действия с нетрадиционными материалами, инструментами. Это дает толчок к развитию воображения, творчества, проявлению самостоятельности, инициативы, выражению индивидуальности. Работа с нетрадиционными техниками изображения стимулируют положительную мотивацию у ребенка, вызывают радостное настроение, не утомляет.

Исследователи указывают на то, что использование нетрадиционных техник для рисования способствует ослаблению возбуждения у слишком эмоционально расторможенных детей. Так М. И. Чистякова отмечает, что нетрадиционное рисование увлекает детей, а чем сильнее ребенок увлечен, тем больше он сосредоточивается. Зона его активности сужается, уменьшается амплитуда движений. Таким образом, использование нетрадиционных техник изображения способствует интеллектуальному развитию ребенка, коррекции психических процессов и личностной сферы дошкольника.

Исследовательская деятельность выполняет терапевтическую функцию, отвлекая детей от грустных событий, обид, снимает нервное напряжение, страх, обеспечивает положительное эмоциональное состояние. Также в процессе изобразительной деятельности ребенок испытывает разные чувства – радуется созданному им красивому изображению, огорчается, если что-то не получается, стремится преодолеть трудности. У ребенка совершенствуется наблюдательность и эстетическое восприятие, художественный вкус, творческие способности, развиваются специальные умения и навыки.

Педагоги, в силу своей занятости редко используют нетрадиционные техники. Несомненно, достоинством таких техник является универсальность их использования. Технология их выполнения интересна и доступна как взрослому, так и ребенку именно поэтому нетрадиционная методика очень привлекательна детям, так как они открывают большие возможности выражения собственных фантазий, желаний, самовыражению в целом.

По мнению известного детского психолога А.А. Мелик-Пашаева, "художественно одаренный ребенок делает на своем детском уровне то же самое, что на ином уровне делает настоящий художник, но ничего не может сделать плохой, хотя и профессионально умелый живописец" .

Т.С.Комарова пишет, что исходя из разнообразия рисовательной техники в изобразительном искусстве и учитывая возможности детей дошкольного возраста, целесообразно обогатить техническую сторону детского рисования. Это можно достигнуть. разнообразив способы работы уже известными в широкой практике красками и карандашами и используются новые, а также сочетание в одном рисунке разные материалы и технику.

Опыт показывает, что одно из важных условий успешного развития детского художественного творчества –разнообразие и вариативность работы с детьми на занятиях. Новизна обстановки, необычное начало работы, красивые и разнообразные материалы, интересные для детей неповторяющиеся задания, возможность выбора и еще многие другие факторы – вот что помогает не допустить в детскую изобразительную деятельность однообразие и скуку, обеспечивает живость и непосредственность детского восприятия и деятельности. Важно, чтобы всякий раз воспитатель создавал новую ситуацию, так чтобы с одной стороны дети могли применить усвоенные ранее знания, навыки, умения, с другой стороны искали новые решения, творческие подходы. Именно это вызывает у ребенка положительные эмоции, радостное удивление, желание созидательно трудиться.

Т.С. Комарова указывает: "Однако внести разнообразие во все моменты работы и в свободную детскую деятельность, придумывать множество вариантов занятий по темам воспитателям зачастую трудно. Рисование как вид художественно- творческой деятельности не терпят шаблона, стереотипности, раз и навсегда установленных правил, а между тем на практике мы часто сталкиваемся именно с таким положением (Дерево рисуется снизу вверх, потому что оно так растет, а домик вот так" и т.п.)

Чтобы у детей не создавалось шаблона (рисовать только на альбомном листе), листы могут быть разной формы: в форме круга (тарелочка, блюдце, салфеточка), квадрата (платочек, коробочка). Постепенно наш малыш начинает понимать, что для рисунка можно выбрать любой листок: это определяется тем, что предстоит изображать

Доступность использования нетрадиционных техник определяется возрастными особенностями дошкольников.

Особенности изобразительной деятельности дошкольников на разных возрастных этапах.

У ребенка на третьем году жизни ведущий тип отношения к окружающему миру остается отношение к предметам, ориентация на предметы и способы их использования. Ребенку открывается не просто мир предметов но и, а мир взрослых, взаимодействующих между собой. Однако ребенок младшего дошкольного возраста не всегда может действовать сам, как взрослый, и невозможность реализовать это стремление и рождает так называемый кризис трех лет.

Противоречие между стремлением ребенка действовать как взрослый и невозможность реализовать это стремление ребенка действовать как взрослый, реализовать позицию "Я сам" и его ограниченными возможностями.

В период от двух до трех лет изобразительная деятельность ориентирована на предметный мир и ведущим видом деятельности является предметно-орудийная. Открытие, сделанное малышом на листе бумаги, сильно привлекает ребенка. Поиск содержания образа в каракулях –один из ведущих побудителей деятельности на данном этапе. Ребенок накапливает опыт, осваивая мир. Это и определяет содержание ассоциативных образов. Ассоциативный образ еще не очень устойчив и ребенок одну и туже линию, штрих, пятно может называть по-разному.

В содержании детской изобразительной деятельности проявляется характерный для этого возраста интерес дошкольника к предметному миру. В процессе действия с материалами и чтения каракуль развивается воображение, наглядно-действенное мышление, повышается уровень изобразительной деятельности. Ребенок уже не просто называет, что случайно получилось в его каракулях, он сам определяет содержание будущего рисунка, то есть ребенок сам ставит цель, изобразительную задачу.

Первые замыслы малыша- это еще не замысел в полном смысле этого слова, а только тема, которую ребенок формулирует словом ("нарисую машину"). Первоначальный замысел беден по содержанию, не отчетлив.

Маленький художник рисует только то, что его волнует, интересует, что оставила в памяти яркий след. Если жизнь ребенка интересна и насыщена яркими впечатлениями, то у него возникает желание рассказать об этом в рисунке, лепке, и темы изображения в этом случае разнообразны.

Важно помогать ребенку осваивать доступные для него способы изображения в рисовании, лепке, аппликации; знакомить со свойствами материалов и элементарные приемы их использования.

Детям младшего дошкольного возраста доступно изображение отдельных предметов и явлений с помощью ритмичных мазков-цветных пятен, штрихов карандашом, фломастером, линий прямых и замкнутых, вертикальных и горизонтальных и т д.

Педагог должен знать, что ребенок к трем годам обладает рядом особенностей представленных на рисунке 4.

Рисунок 4. Особенности детей к трем годам

Дети же средней группы знакомы с различными видами изобразительной деятельности; поэтому, как правило, у них развит интерес к рисованию.

Как правило, изобразительную деятельность направляет комплекс мотивов: интерес к материалу, особенно если он обновляется, подражание сверстникам и взрослым. Однако, ведущим и главным мотивом постепенно становится интерес к предметам, явлениям, событиям, которые ребенок пытается изображать. В этот период ведущий мотив изобразительной деятельности и игры один и тот же – потребности пережить значимые для него стороны действительности, потребность еще раз вернуться к тем явлениям, предметам, событиям, которые удивили, заинтересовали ребенка в обычной жизни. Наиболее ярко это проявляется не столько в результате деятельности, сколько в процессе ее выполнения.

Дети среднего дошкольного возраста замечают достоинства и недостатки в работах своих сверстников, но порой не могут оценить свою работу, так как дети получают удовольствие от процесса изображения. Нежели чем от результата работы.

В этой возрастной группе отчетливо проявляется своеобразный переход не только в замысле, но и в самом рисунке от предметного к сюжетному.

В старшем дошкольном возрасте дети создают вариативные образы, с сохранением характерных особенностей формы, строения, цвета, пропорциональных отношений, передают индивидуальные особенности предметов. Ведущим мотивом изобразительной деятельности также остаются явления, события, которые ребенок пытается передать в изображении, но содержание меняется, это уже события, волнующие ребенка.

Рисунки старших дошкольников более технически грамотны, композиционно оформлены, но в тоже время менее выразительны, это связанно с тем, что дети в своем развитии приближаются к кризису семи лет. По мере овладения навыками творчества у старшего дошкольника формируется внутренний план деятельности, который отсутствует у ребенка раннего возраста.

К семи годам ребенок должен уметь:

1. воспринимать и эмоционально реагировать на художественный образ и средства выразительности в произведениях изобразительного искусства разных видов и жанров;
2. самостоятельно создавать индивидуальные художественные образы в различных видах изобразительной деятельности;
3. в индивидуальной и коллективной работе интегрировать разные виды изобразительной деятельности;
4. самостоятельно передавать сюжетную композицию, используя разные ее варианты с элементами перспективы;
5. владеть комплексом технических навыков и умений, мотивировать самостоятельный выбор материалов;
6. участвовать в коллективной работе, планировать свою деятельность в рисовании, лепке, аппликации, давать мотивированную оценку результатам.

Практика дошкольного образования показывает, что педагоги не всегда умеют гибко, вариативно, творчески применять общие теоретические знания в конкретной работе с детьми. Так, главный ориентир современного дошкольного образования на развитие личности, общее психическое развитие ребенка в условиях конкретных видов деятельности часто остается на уровне деклараций. Общение и деятельность, общепризнанные как основные условия развития личности, в педагогическом процессе дошкольных учреждений чаще всего имеют узко-дидактическую направленность. Их роль сводится к формированию знаний, умений, навыков, безусловно, важных, но не единственных в развитии ребенка.

Педагогическое творчество практиков чаще всего не имеет достаточного теоретического обоснования – это в лучшем случае, в худшем – оно ошибочно.

Полноценное, гармоничное развитие личности ребенка в условиях дошкольного образовательного учреждения, можно гарантировать только в том случае, если с ним работают грамотные, творческие педагоги.

Изучение теоретических положений использования нетрадиционных техник изобразительно творчества в работе с детьми дошкольного возраста позволяет нам с уверенностью говорить о том, что они являются эффективным средством творческого развития детей, но только в том случае, если уровень квалификации педагога, работающего с детьми, достаточно высок.

Основным условием эффективного использования разнообразных изобразительных техник в работе с детьми выступает знания педагога по данному вопросу.

Рисунок 5. Уровень компетентности педагога

Как мы отметили ранее, современные пособия для педагогов дошкольных образовательных учреждений не содержат в себе подробной информации о возможностях использования разнообразных техник изобразительного творчества в работе с дошкольниками, именно это обстоятельство является причиной невысокого уровня квалификации педагогов в данном вопросе.

На наш взгляд существует необходимость разработки пособия для педагогов дошкольных образовательных учреждений, в котором будут отражены основные аспекты использования нетрадиционных техник в работе с детьми дошкольного возраста. Такое пособие должно содержать в себе следующую информацию о возрастных особенностей изобразительной деятельности детей дошкольного возраста:

На третьем году жизни ребенка ведущим типом его отношения к окружающему миру остается отношение к предметам, ориентация на предметы и способы их использования. Ребенку открывается не просто мир предметов, а мир взрослых, действующих с этими предметами, взаимодействующих между собой. Но младший дошкольник не всегда может действовать сам, как взрослый, Стремление жить как взрослый, и невозможность реализовать это стремление и рождает так называемый кризис трех лет. Противоречие между стремлением ребенка действовать как взрослый, реализовать позицию "Я сам" и его ограниченными возможностями разрешаются в ролевой игре. В период с двух до трех лет изобразительная деятельность дошкольника ориентирована на предметный мир и ведущим видом деятельности является предметно-орудийная. Открытие, сделанное малышом, что на листе бумаги под его действием может появляться образ какого-то предмета, явления, сильно привлекает ребенка. Поиск содержания образа в каракулях – один из ведущих побудителей деятельности на данном этапе. Осваивая мир предметов, ребенок накапливает опыт. Это и определяет содержание ассоциативных образов.

Ребенок смело и самостоятельно рисует, лепит все. Что хочет, будучи уверен, что у него получиться прекрасно. Такое чувство малыша надо всячески поддерживать, развивать. Это важное условие становление самостоятельности, предпосылка творческих проявлений ребенка в изобразительной деятельности.

С детьми младшего возраста можно заниматься совместным рисованием не только на бумаге, но и на песке – палочкой. Для рисования можно предложить детям сначала цветные фломастеры с толстым стержнем, они достаточно прочные и дают яркую линию. Следует сначала дать один фломастер, а затем два-три, чтобы привлечь внимание детей к цвету.

Можно использовать цветные восковые мелки, он не крошатся, не мажут руки оставляя на бумаге яркий след.

Ребенок младшего возраста проявляет большой интерес к разнообразным материалам, в частности при работе с гуашевыми красками он очень часто пытается залезть в краски пальчиками, и более того нарисовать пальцем на листе. Не следует останавливать ребенка. Малыш лучше чувствует предмет, исследуя его руками, кроме того, пальчиковая живопись поможет ребенку в овладении такими средствами выразительности, как штрих и пятно.

Дети средней группы знакомы с различными видами изобразительной деятельности; поэтому, как правило у них развит интерес к рисованию.

Как правило, изобразительную деятельность направляет комплекс мотивов:

1. интерес к материалу
2. подражание сверстникам и взрослым.

Однако, ведущим и главным мотивом постепенно становится интерес к предметам, явлениям, событиям, которые ребенок пытается изображать. В этот период, ведущий мотив изобразительной деятельности и игры один и тот же – потребности пережить значимые для него стороны действительности, потребность еще раз вернуться к тем явлениям, предметам, событиям, которые удивили, заинтересовали ребенка в обычной жизни. Наиболее ярко это проявляется не столько в результате деятельности, сколько в процессе ее выполнения.

По существу этот мотив остается ведущим на протяжении всего дошкольного возраста. Меняется только, как и в игре, его конкретное содержание:

1. в младшем дошкольном возрасте это был мир предметов и действий с ними;
2. в среднем, это человек, его действия и взаимодействия, взаимоотношения с другими людьми.

Изобразительная деятельность средних дошкольников носит более самостоятельный характер, но требования к рисунку повышаются.

Дети среднего и старшего дошкольного возраста замечают достоинства и недостатки в работах своих сверстников, но свою собственную работу оценить бывает еще трудно, так как дети получают большее удовольствие от процесса рисования, нежели чем от результата работы.

В этой возрастной группе отчетливо проявляется своеобразный переход не только в замысле, но и в самом рисунке от предметного рисования к сюжетному. Разнообразие материалов ставит новые задачи и заставляет все время что-нибудь придумывать. А из пятен и каракуль, в конце концов, вырисовывается узнаваемый объект, который становится воплощением художественного образа в рисунке. В процессе рисования у ребенка появляется ничем не замутненная радость удовлетворения оттого, что и "это сделал Я – все это мое!"

Характеристика нетрадиционных изобразительных техник

Перечень нетрадиционных техник, используемых в работе дошкольных учреждений не отличается разнообразием. Поэтому мы решили остановиться на рекомендациях авторов, занимающих этим вопросом.

Лыкова И.А. дает следующие рекомендации по использованию нетрадиционных техник. Работу с использованием нетрадиционных техник следует начинать с младшей группы по принципу "от простого к сложному". Основные техники, используемые в этом младшем дошкольном возрасте представлены на рисунке ниже.

Рисунок 6. Основные техники, используемые в младшем дошкольном возрасте

В средней группе добавляется: рисование свечой.

Ключевые нетрадиционные техники, используемые педагогами в условиях ДОУ, представлены на рисунке ниже. Многие из них могут показаться весьма странными? Однако пр регулярном использовании дают неплохие результаты.

Рисунок 7. Перечень нетрадиционных методик применяемых в старших группах ДОУ

В подготовительной группе к техникам характерным для старшей дошкольной группы добавляется целая группа новых более сложных, таких как:

1. Тиснение
2. Тычок жесткой полусухой кистью
3. Рисование по сырому
4. Черно-белый граттаж
5. Кляксография с ниткой
6. Батик
7. Рисование солью
8. Расчёсывание краски
9. Двойное примакивание кисти.

Перечислим наиболее известные виды нетрадиционных художественно–графических техник, представленных А.В. Никитиной Она рекомендует живо, эмоционально объяснять ребятам способы действий и показывать приемы изображения

1. рисование пальчиками;
2. оттиск печатками из картофеля;
3. рисование ладошками.

Детей среднего дошкольного возраста можно знакомить с более сложными техниками:

1. печать поролоном;
2. печать пробками;
3. восковые мелки + акварель;
4. свеча + акварель;
5. отпечатки листьев;
6. рисунки из ладошки;
7. рисование ватными палочками;
8. волшебные веревочки.

В старшем дошкольном возрасте дети могу освоить еще более трудные методы и техники.

Проанализировав перечень нетрадиционных техник из разной литературы, мы сделали сводную таблицу, в которой отмечены нетрадиционные изобразительные техники согласно возрастным особенностям детей дошкольного возраста.

Сводная таблица используемых нетрадиционных техник по возрастным категориям

	Нетрадиционные техники
Младший возраст	рисование пальчиками рисование ладошками рисование тычками из поролона ватными палочками печатание листьями оттиск печатками из картофеля
Средний возраст	рисование пальчиками рисование ладошками рисование тычками из поролона ватными палочками печатание листьями рисование свечой тычок жесткой полусухой кистью. печать поролоном; печать пробками; восковые мелки + акварель; свеча + акварель; отпечатки листьев; рисунки из ладошки; рисование ватными палочками; волшебные веревочки.
Старший возраст	кляксография с трубочкой монотипия восковые мелки + акварель оттиск смятой бумагой рисование поролоном рисование песком рисование мыльными пузырями рисование мятой бумагой кляксография с трубочкой монотипия пейзажная печать по трафарету монотипия предметная кляксография обычная пластилинография свеча + акварель
Подготовительная группа	кляксография с трубочкой монотипия восковые мелки + акварель оттиск смятой бумагой рисование поролоном оттиск пробкой, поролоном, пенопластом тиснение тычок жесткой полусухой кистью рисование по сырому черно-белый граттаж кляксография с ниткой рисование солью расчёсывание краски двойное примакивание кисти печать по трафарету монотипия предметная чёрно-белый граттаж кляксография обычная кляксография с ниточкой акварельные мелки тычкование цветной граттаж монотипия пейзажная

Современные техники изобразительного творчества развивают у детей:

1. логическое и абстрактное мышление,
2. фантазию,
3. наблюдательность,
4. внимание,
5. уверенность в себе.

В процессе обучения рисованию педагог должен понимать, что дети познавая свойства и качества разнообразных материалов, дети обогащают свой сенсорный опыт. К тому же при использовании различных материалов можно создать ситуацию свободного выбора, так необходимую в творческой деятельности. Рисовать можно не только карандашами и кистью, но и с помощью плотной бумаги.

Рассмотрим наиболее интригующие и интересные с точки зрения методики преподавания, техники.

Техника "Водяная печать".

Ребенок сначала на органическом стекле рисует пейзаж. Затем, намочив лист бумаги, сверху кладет его на изображение, слегка прижав лист к оргстеклу. Затем осторожно снимает его с оргстекла. Полученные изображения дополняет, сделав несколько завершающих штрихов.

Если принести с прогулки несколько листочков или травинок, уложить их на лист бумаги, сверху накрыть тонким слоем гуаши, а затем окрашенной стороной положить на подготовленный для открытки лист, то получится отпечаток. Используя эту технику, можно делать открытки к празднику или сюжетные картинки.

Нетрадиционные техники рисования способствуют тому, что у детей возрастает интерес к рисованию. Они более творчески всматриваться в окружающий мир, учатся находить разные оттенки, приобретают опыт эстетического восприятия. Они создают новое, оригинальное, проявляют творчество, фантазию, реализуют свой замысел, и самостоятельно находят средства для его воплощения.

Техника "Лепка"

Лепка – самое динамичное, жизнерадостное детское творчество. Даже маленьких детей привлекает возможность слепить "настоящие" орешки и кормить ими белку. Всякая манипуляция с вылепленными предметами, использование их в игровых ситуациях значительно обогащают жизненный опыт ребенка.

Лепка – техника изобразительного творчества, основное назначение которой – образное отражение действительности.

Каждый вид изобразительной деятельности развивает у детей определенные качества. Занимаясь лепкой, ребенок знакомится с объемной формой предмета, взаимосвязью его частей, у него формируются навыки работы двумя руками, скоординированность движений, очень активно развиваются мелкие мышцы пальцев, а это способствует развитию мышления, глазомера, пространственного мышления. Трудно переоценить значение лепки для развития ребенка.

Чем чаще ребенок занимается лепкой, чем разнообразнее материал, из которого он лепит, тем активнее у него развиваются общие и изобразительные способности. Ребенок ставит перед собой серьезные задачи, и у него развивается конструктивная мысль. Ведь недостаточно просто изобразить человека, нужно сделать так, чтобы он стоял на своих ногах. Требуется большая сообразительность, а мозг, так же как и мускулы, развивается, когда его тренируют. Основным выразительным средством лепки является пластичность, передача формы и движения.

И глина, и пластилин позволяют изгибать вылепленную фигурку, добиваясь более точного и выразительного изображения движения. Поэтому ребенок учится передавать движение в лепке более продуктивно, чем в других видах изобразительной деятельности – рисовании, аппликации. Только в процессе конструирования из природного материала – веточек, сучков – глазу ребенка вдруг может открыться изумительно пластичное движение, если у него к этому времени развита ассоциативная фантазия. Такие открытия необыкновенно быстро развивают у детей творческие способности.

Цвет так же, как форма и движение, является средством выразительности в лепке. Изобразительный период начинается у большинства детей с 3 лет, когда появляется образное мышление. В этом возрасте ребенок осваивает основные приемы лепки, у него появляются навыки работы с пластическим материалом и изобразительные замыслы. Это самое удачное время для развития у ребенка изобразительных способностей. Но они не разовьются или разовьются очень слабо без грамотного руководства взрослых. Два основных условия развития способностей: ребенок с близкого расстояния, без торопливости увидел, что происходит с пластическим материалом, когда он в руках взрослого; этот материал всегда должен находиться в доступном для ребенка месте. К 5 годам ребенок осваивает необходимые умения и навыки, он уже научился изображать некоторых животных, игрушки, несложные предметы, но самое главное, у него появилось умение эстетически оценивать свои изображения. Только на основе этих умений ребенок начинает видеть некоторые характерные стороны предметов и эмоционально реагировать на них.

Несформированность графических умений и навыков мешают ребенку выражать в рисунках задуманное, адекватно изображать предметы объективного мира затрудняет развивать эстетическое восприятие. Ребенок осознает, что та или иная линия у него не получилась и поэтому стремиться ее исправить. А на бумаге незаметно это сделать очень сложно. Учитывая эту особенность детей можно предложить детям технику "пластилинового налепа" или "пластилиновую живопись". Барельефную картинку можно изменять дополнять деталями, а предметы получаются. Рисуют пластилином не только на картоне, если использовать органическое стекло, то работы получаются, как настоящие картины. Если вложить их в коробку из под конфет, то можно украсить детскую комнату.

Техника "Изделия из соленого теста".

Техника выполнения та же что из пластилина и глины, но материал для лепки дети готовят сами, используя свойства муки и воды. В ходе подготовки материала достигается различная его консистенция, в зависимости от изобразительных задач. Из соленого теста можно делать картины, вылепливать разнообразные фигурки, Они могут стать частью картины, при изготовлении ее смешанными техниками. Для того чтобы изделия из соленого теста были более интересными тесто можно окрасить с помощью пищевых красителей, а для придания естественных оттенков используется какао-порошек. После высыхания, происходит раскрашивание изделий из простого неокрашенного теста, которое позволяет ребенку совместить несколько видов изобразительной техники, что увеличивает его интерес к процессу творчества.

Пластилинография

В современных ДОУ широкое распространение получила техника лепки "пластилинография".

Пластилинография – это создание лепкой картины с изображением полуобъемных предметов на горизонтальной поверхности.

Рисунок 9. Пример пластилинографии. Фото Марина Цыбанова maam.ru

Использование пластелинографии в детском саду и даёт педагогам прекрасную возможность развить творческие способности, воображение и фантазию дошкольников.

Техника "Рисунок на гипсе"

Для работы используется медицинский или строительный гипс. Он дает возможность изготовить фигурки барельефы. Для начала детей обучают, как следует замешивать гипс, из которого можно изготовить фигурки или барельефы. После того как поделка застыла, ребенок достает ее из формы и раскрашивает.

Своеобразие лепки заключается в том, что дети учатся объемному способу изображения предметов. Вылепленные предметы являются как бы маленькими копиями настоящих вещей, их можно использовать в игре как заместители окружающих предметов. Дети эмоционально воспринимают вылепленные ими вещи и тут же принимаются с ними играть. Даже пейзаж воспринимается ими "как настоящий", если вылеплен, а не нарисован.

Техника "Аппликация"

Понятие "аппликация" включает способы создания художественных произведений из различных по своим свойствам и фактуре материалов, объединенных сходством техники выполнения

Аппликация – это один из видов изобразительной техники, основанной на вырезании, наложении различных форм и закреплении их на другом материале, принятом за фон.

Каждый материал имеет свои особенности, которые оказывают определяющее влияние на технику выполнения аппликации. Например, бумага, солома, засушенные растения, береста прикрепляются к фону различными клеями; ткани, кожа, мех, войлок обычно пришиваются; тополиный пух накладывается на бархатную бумагу без клея.

Аппликация – наиболее простой и доступный способ создания художественных работ, при котором сохраняется реалистическая основа самого изображения. Это дает возможность широко использовать аппликацию не только в оформительских целях (при изготовлении наглядных пособий, пособий к различным играм, игрушек, флажков, сувениров к праздничным датам, украшений праздничных и других костюмов, оформление стенгазет, стендов, выставок, помещений детского сада), но и в создании картин, панно, орнаментов и т. д.

Рисунок 10. Признаки аппликации

Аппликация является одним из древнейших способов украшения одежды, обуви, предметов быта, жилища, применяемым и поныне у многих народов. Возникновение аппликации относится к древнейшим временам и связано с появлением стежка, шва на одеждах из шкур животных.

Рисунок 11. Современные техники аппликации

В детском саду используется конструирование из бумаги, конструирование и шитье мягких игрушек. Кроме того, в старшем дошкольном возрасте возможно участие дошкольников в таких видах художественного творчества, как лоскутное шитье, плетение, ткачество, вышивание.

Таким образом, нетрадиционные техники можно применять во всех видах изобразительной деятельности: рисовании, аппликации и лепке.

Применение нетрадиционных техник в изобразительной деятельности детей

В настоящее время в дошкольных образовательных учреждениях используется относительно небольшой спектр нетрадиционных техник. А те, которые применяются в настоящее время в работе с детьми, используются не систематически. Педагогами не учитываются большие возможности разнообразных нетрадиционных техник в работе с детьми, в именно то, что нетрадиционные техники способствуют развитию творческой личности. Художественное творчество дошкольников требует положительного отношения, заинтересованности со стороны педагога, понимания специфики использования нетрадиционных техник в изобразительной деятельности.

В образовательном процессе современных образовательных учреждений нетрадиционные техники используются недостаточно в силу ограниченности изобразительных материалов. Недостаточная осведомлённость педагогов выражается в недостаточной подготовке к занятиям и кружковой работе по изобразительной деятельности. Подготовка должна пониматься не только как ознакомление педагогов с методическими рекомендациями или готовыми конспектами, воспитателю необходимо творчески подходить к подготовке используемых материалов и выбору изобразительных техник, которые будут в большей степени соответствовать возрастным особенностям детей и задачами полного раскрытия образа и замысла изображения.

Кроме того, недостаточность знаний педагогов по вопросу использования нетрадиционных изобразительных техник в работе с детьми дошкольного возраста, как следствие и недостаточность овладения нетрадиционными техниками педагогами. А современные пособия для педагогов дошкольных образовательных учреждений не содержат в себе подробной информации о возможностях использования разнообразных техник изобразительного творчества в работе с дошкольниками, именно это обстоятельство является причиной невысокого уровня квалификации педагогов в данном вопросе.

Выводы

Использование нетрадиционных техник в изобразительной деятельности требует повышения интереса со стороны педагогов современных дошкольных образовательных учреждений.

Изобразительная техника является основой для развития детской изобразительной деятельности. Педагоги в современных дошкольных образовательных учреждениях больше склоняются к применению традиционных техник. Большое разнообразие изобразительных техник дает возможность их применения во всех видах изобразительной деятельности дошкольников.

Именно от педагога, от его заинтересованности, зависит, насколько эффективным будет использование нетрадиционных техник в практике работы с детьми. Педагоги должны обеспечить ребенку свободу творческого развития, что невозможно без внедрения в практику работы как можно большего числа нетрадиционных техник в изобразительной деятельности, а это возможно только при условии, если педагоги будут уделять изобразительной деятельности как виду образовательной деятельности больше внимания, уголки для самостоятельной художественной деятельности будут оснащаться необходимыми материалами, как требует того современное образование дошкольников.

Литература

1. Алешина Н.В. Ознакомление дошкольников с окружающим и социальной действительностью (старшая и подготовительная группы). М., 2005

2. Алещенко М.В. О чем рассказал детский рисунок // Начальная школа.-1992.-№4.-С.75-76

3. Белобрыкина О.А Маленькие волшебники или на пути к творчеству Новосибирск 1993. С.66

4. Белова О.В. Использование рисуночных методик для идеографической психодиагностики//Прикладная психология.-2001.-№5.-С.27-39

5.Беляускайте Р.Ф. Рисуночные пробы как средство ребенка //Детский психолог.-1994.-№1.-.30-34

6.Богоявленская Д.Б. Психология творческих способностей. – Москва.: Издательский центр "Академия".2002 – 32с.

7. Большой Энциклопедический словарь

8. Буякас Т.М., Зевина О.Г. Опыт утверждения общечеловеческих ценностей культурных символов в индивидуальном сознании // Вопросы психологии. – 1997.-№3.-С44-56

9.Вегер Л.А. Развитие способности к наглядному пространственному моделированию//психология дошкольника: Хрестоматия / Сост. Г.А. Урунтаева.-М.: Академия, 1987.-С.246-258

10. Венгер,Л.А.Программа "Развитие" (Основные положения) Москва "Новая школа" 1994

11.Венгер.Л.А.,Мухина В.С.Психология. – М.: Просвещение.1988.-33с.

12. Ветлугина Н.А.Художественное творчество и ребенок – М.,1972.

13.Виноградова Н.Ф.Куликова Т.А. Дети, взрослые и мир вокруг. М., 1993.

14.Выготский Л.С. Вопросы детской психологии. Спб.: Союз, 1997.-222с.

15..Выготский Л.С. Психология. – М.:ЭКСМО-Пресс. 2000.-108с.

16. Выготский Л.С. Воображение и творчество в детском возрасте. СПб.: СОЮЗ. 1997. – 96с.

17.Григорьева Г. Г. Изобразительная деятельность дошкольников. – М.: Академия, 1999.-272с.

18. Григорьева Г. Г. Развитие дошкольника в изобразительной деятельности.- М., 2000

19. Давыдова Г.Н. Нетрадиционные техники рисования в детском саду. Часть 1-2.-М.: "Издательство Скрипторий 2003", 2007-80с.

20. Детство: Программа развития и воспитания детей в детском саду/ В.И. Логинова и др.-СПб.: Акцидент,1995-288с.

21.Дженкинс П.Д. Воспитание духовности у детей. София, 2005.

22. Доронова Т.Н. Природа, искусство и изобразительная деятельность детей: метод, рекомендации для воспитателей, работающих с детьми 3–6 лет по программе "Радуга" / Т. Н. Доронова. – 5-е изд. – М.: Просвещение, 2004. – 160 с

29. Казакова Т.Г. Занятие с дошкольниками по изобразительной деятельности – М.: Просвещение,1996-159с.

30. Казакова Т.Г. Изобразительная деятельность и художественное развитие дошкольников – М.: Педагогика, 1983.-110с.

31. Казакова Т.Г. Рисование с детьми дошкольного возраста: нетрадиционные техники, планирование, конспекты занятий – Москва.: ТЦ Сфера, 2005.-128с.

32. Кириенко В.И. Психология способностей к изображению. М., 1959-250с.

33. Киплинг Д.И. Техника живописи. – Л.: Лениздат, 1950

34.Комарова Т.Н. Дошкольный возраст: проблемы развития художественно-творческих способностей.// Дошкольное воспитание.-1998.-№10. – С.65-67

35. Комарова Т.С. Развитие способностей к изобразительной деятельности // Дошкольное воспитание, 1990.-№6.-С.44-50

36.Комарова Т.С. Изобразительная деятельность в детском саду: Обучение и творчество.- М.: Педагогика, 1990,-144с.

37. Комарова Т.С. Методика обучения изобразительной деятельности и конструированию – Москва.: Просвещение, 1991.-256с.

38. Комарова Т.С. Детское изобразительное творчество: что под этим следует понимать?// Дошкольное воспитание.-2005.-№2.-С.80-87

39. Комарова Т.С. Обучение детей технике рисования. Учебное пособие/ Т.С. Комарова.- М.: Педагогическое общество России. 2005.-176с.

40. Левит С.Я, Гордон А.В., Зверева Г.И, Микешина Л.А. и др. Культурология. Энциклопедия. Том 2 Российская политическая энциклопедия 200

41. Мелик-Пашаев А.А. Ступени творчества. – М.: 1987

42. Мухина В.С. Изобразительная деятельность ребенка как форма усвоения социального опыта – М.: Педагогика, 1981.-274с.

43. Никитина А.В. Нетрадиционные техники рисования в детском саду. Планирование, конспекты занятий. Издательство КАРО Санкт-Петербург 2008

44. Немов Р.С. Психология: Словарь- справочник в 2-х частях: Ч1.-М.: ВЛАДОС-ПРЕСС, 2003.-304с.

45. Ожегов С.И., Шведова Н.Ю. Толковый словарь русского языка.-М.: Азбуковник, 1997-944с.

46.Обухова Л.Ф. Статья Детство как предмет психологического исследования

47. Педагогический энциклопедический словарь / Гл. ред. Б. М. Бим- Бад; Редкол: М. М. Беруких, В.А. Болотва, Л.С. Глебова и др. – М.: Большая Российская энциклопедия, 2002-528с.

48. Пидкасистый П.И. Словарь справочник по педагогике.-Москва.: ТЦ Сфера, 2004.-448с.

49.Погодина С.В. Теория и методика развития детского изобразительного творчества, Москва, Издательский центр академия 2011

50.Полуянов Ю.А. Дети рисуют.- М.: Педагогика,1988.-176с.

51. Психология / Под общ. Ред. А. В. Петровского, М.Г. Ярошевкого.-2-е изд., испр.4 доп.- М.: Политиздат, 1990.-494с.

52.Программа воспитания и обучения в детском саду/Под ред. М. А. Васильевой, В. В. Гербовой, Т. С. Комаровой. – 3-е изд., испр. и доп. – М.: Мозаика-Синтез, 2005. – 208 с.

53.Сакулина Н.П. Рисование в дошкольном детстве.-: Педагогика, 1965.-214с.

54. Сакулина Н.П., Комарова Т.С. Изобразительная деятельность в детском саду.- М.: Просвещение, 1982.-208с.

55.Семаго Н.Я. Детский рисунок: Этапы развития и качественная оценка // Школьный психолог.-2003.-№35.-С.12-16

56. Современный Ребенок и образовательное пространство: проблемы и пути реализации. Сборник научных материалов IV Всероссийской научно-практической конференции, посвященной 20-летию факультета дошкольной и коррекционной педагогики и психологии. Часть II (Новокузнецк, 16-22 мая 2011 г.)

57.Теплов Б.М. Психологические вопросы художественного воспитания// Известия АПН РСФСР.-1947.- №11.-с 11-19

58.Толковый словарь русского языка под редакцией Д.Н.Ушакова

59. Толковый словарь Кузнецова /http://mirslovarei.com/content_kuznec/netradicionnyj-99315.html /

60. Урунтаева Г.А. Афонькина Ю.А. Практикум по дошкольной психологии.-М.,1998.-304с.

61.Флерина Е.А. Эстетическое воспитание дошкольника. – М.: АПН РСФСР, 1961.-334с.

62. Художественное творчество и ребенок. Монография. Под ред. Н.А. Ветлугиной, М., "Педагогика", 1972.-220с.

63. Чумичева Р.М. Дошкольники о живописи. – М.: просвещение, 1992.-126с

Наталия Александровна Николаева
Использование нетрадиционных техник рисования с детьми дошкольного возраста

Дошкольный возраст- это тот период , когда изобразительная деятельность может стать и чаще всего является устойчивым увлечением не только одарённых, но и всех детей. Для развития творческого воображения, необходимо особая организация изобразительной деятельности. Существует множество видов , позволяющие развивать интеллектуальную способность детей в изобразительной деятельности.

Можно сказать, что нетрадиционные техники позволяют , отойдя от предметного изображения, выразить в рисунке чувства и эмоции, дают ребенку свободу и вселяют уверенность в своих силах. Владея разными техниками и способами изображения предметов или окружающего мира, ребенок получает возможность выбора.

Рисование :

Один из методов общения ребенка;

Имеет огромное значение в формировании личности;

Является одним из важных средств познания мира и развития эстетического восприятия, так как оно связано с мышлением ребёнка, самостоятельной, практической и творческой деятельностью.

Рисование развивает :

Интеллектуальные способности детей;

Память, внимание, мелкую моторику рук;

Учит думать, анализировать, соизмерять и сравнивать, сочинять и воображать.

В процессе совершенствуются наблюдательность, эстетическое восприятие, художественный вкус, творческие особенности ребенка. И если дети рисуют как дети, то многие взрослые тоже рисуют как дети, каких бы результатов они не достигали в других сферах. Мало того, обычно взрослые со страхом воспринимают предложение, что-нибудь нарисовать . Причина данного явления в общепринятой культуре нашего общества. Ведь намного важнее уметь читать и писать, чем рисовать . Поэтому и не стоит удивляться тому, что взрослые не умеют рисовать , а дети, оканчивая начальную школу, бросают заниматься изобразительной деятельностью и, таким образом, останавливают развитие навыков рисования . Но, как показывает опыт, наличие творческих способностей играет в жизни человека немаловажную роль.

Чем же хороши нетрадиционные техники ?

Они не требуют высокоразвитых технических умений , дают возможность более «рельефно» продемонстрировать возможности некоторых изобразительных средств, что позволяет развивать умение видеть выразительность форм. Нужно запомнить простое правило - бездарных детей нет, есть нераскрытые дети. А помочь раскрыть эти таланты должны мы, взрослые.

Актуальность состоит в том, что знания не ограничиваются рамками программы. Дети знакомятся с разнообразием нетрадиционных способов рисования , их особенностями, многообразием материалов, используемых в рисовании , учатся на основе полученных знаний создавать свои рисунки. Таким образом, развивается творческая личность, способная применять свои знания и умения в различных ситуациях.

Данные техники не утомляют дошкольников , у них сохраняется высокая активность, работоспособность на протяжении всего времени, отведенного на выполнение задания. Для будущего наших детей это очень важно, так как время не стоит на одном месте, а движется вперед и поэтому нужно использовать новые развивающие технологии :

Личностно – ориентированные (проблемные вопросы и ситуации) ;

Коммуникативные (эвристическая беседа и диалог, расширение и активизация словаря) ;

Игровые (оригинальность сюжета, мотивация) ;

Педагогические (доверительная беседа, стимулирование, авансирование успеха, пауза) .

Свою работу строю на следующих принципах :

От простых занятий к сложным занятиям.

Принцип наглядности выражается в том, что у детей более развита наглядно-образная память, чем словесно-логическая, поэтому мышление опирается на восприятие или представление.

Принцип индивидуализации обеспечивает вовлечение каждого ребенка в воспитательный процесс.

Связь обучения с жизнью : изображение должно опираться на впечатление, полученное ребенком от окружающей действительности.

Техники изображения могут способствовать ослаблению возбуждения слишком эмоционально расторможенных детей. Хочу отметить, что нетрадиционное рисование , например, игра в кляксы, увлекает детей, а чем сильнее ребенок увлечен, тем больше он сосредотачивается. Таким образом, использование нетрадиционных техник изображения способствует познавательной деятельности, коррекции психических процессов и личностной сферы дошкольников в целом .

Все дети с успехом справляются с выполнением работ в нетрадиционной технике рисования .

Обучение с помощью нетрадиционных техник рисования происходит в следующих направлениях :

От рисования отдельных предметов к рисованию сюжетных эпизодов и далее к сюжетному рисованию ;

От применения простых видов нетрадиционной техники изображения к более сложным видам;

От использования метода подражания к самостоятельному выполнению замысла;

От применения в рисунке одного вида техники к использованию смешанных техник изображения ;

От индивидуальной работы к коллективному изображению предметов, сюжетов нетрадиционной техники рисования .

Задачи в работе с детьми :

Учить детей выбирать материал для нетрадиционного рисования и умело его использовать .

Помочь детям овладеть различными техническими навыками при работе нетрадиционными техниками .

Прививать интерес к рисованию нетрадиционными техниками .

Развивать творчество, фантазию.

Активизировать детей при выборе тематики.

Воспитывать у детей умение работать индивидуально и создавать коллективные композиции, развивать эмоционально положительные эмоции на предложение рисовать , формирование умений использовать опыт для достижения цели.

Развивать у детей эстетические чувства формы, цвета, ритма, композиции, пропорции.

Развивать чувство коллективизма, товарищества, стремления прийти на помощь друг другу.

Учить сопереживать настроению, переданному в рисунке.

Условия необходимые для успешного овладения изобразительной деятельностью и развитию творческих способностей детей.

Процесс развития творческих способностей у старших дошкольников будет успешным , если будут реализованы следующие педагогические условия :

1. Обеспечение воспитателей дошкольных учреждений дидактическим материалом;

2. Создание эмоционально – комфортной атмосферы обучения детей;

3. Своевременное диагностирование и развитие творческих способностей у детей.

4. Взаимосвязь воспитания, обучения и творчества. В связи с этим большое внимание уделяем развитию самостоятельности. Детям предоставляется возможность выражения собственных замыслов. Это выражается в занятиях на свободную тему.

5. Необходимым условием формирования художественного творчества является интеграция различного содержания и различных видов художественной деятельности и искусства.

6. Творческий подход педагога к отбору содержания образования, построенного на основе интеграции, а так же к организации занятий с использованием разнообразных методов и приёмов.

7. Создание художественно-эстетической среды. При этом активное участие в этом принимают дети. Мы совместно украшаем зал для праздников, создаём элементы декораций для игр-драматизаций. Используем в оформлении детского сада детские рисунки, поделки, коллективные и индивидуальные коллажи.

8. Использование в педагогическом процессе игры, игровой ситуации.

9. Правильное размещение центра изобразительного искусства. Он должен располагаться около туалетной комнаты. В которой дети могли бы вымыть руки после работы, заменить воду в баночках, помыть кисти, т и другие предметы, использованные на изобразительном занятии. Пространство вокруг рабочего стола должно быть свободное. Дети должны свободно перемещаться во время коллективной работы, не мешая друг другу.

10. Другое важнейшее условие для развития у детей изобразительных способностей - организация интересной содержательной жизни ребенка в ДОУ и семье, обогащение его яркими впечатлениями, обеспечение эмоционально - интеллектуального опыта, который послужит основой для возникновения замыслов и будет материалом, необходимым для работы воображения.

11. Учет индивидуальных особенностей ребенка – одно из основных условий развития изобразительных способностей в процессе обучения. Важно учесть и темперамент, и характер, и особенности некоторых психических процессов (например, доминирующий вид воображения, и даже настроение ребенка в этот день.

Нетрадиционные техники рисования в группах старшего возраста

Акварель + восковые мелки

9Свеча + акварель

Отпечатки - тампонирование

Отпечатки листьев

Мятая бумага + жёсткая сухая кисть

Рисование на мятой бумаге

Рисование углём

Монотипия предметная

Монотипия через стекло

Рисование штрихом

Рисование манкой

Пластилиновая графика

Рисование солью

Вливание краски

Ниткография

Кляксография выдувание

Рисование клеем

Айрис-Фолдинг

Рисование песком .

Остановимся более подробно на нетрадиционных техниках рисования , используемых в работе с детьми старшего дошкольного возраста .

1. Тычок жесткой полусухой кистью (О. А. Белобрыкина) .

Средства выразительности : фактурность окраски, цвет.

Материалы : жесткая кисть, гуашь, бумага любого цвета и формата либо вырезанный силуэт пушистого или колючего животного.

Способ получения изображения : ребенок опускает в гуашь кисть и ударяет ею по бумаге, держа вертикально. При работе кисть в воду не опускается. Таким образом заполняется весь лист, контур или шаблон. Получается имитация фактурности пушистой или колючей поверхности.

2Оттиск смятой бумагой (М. Шклярова) .

Средства выразительности : пятно, фактура, цвет.

Материалы : блюдце либо пластиковая коробочка, в которую вложена штемпельная подушка из тонкого поролона, пропитанного гуашью, плотная бумага любого цвета и размера, смятая бумага.

Способ получения изображения : ребенок прижимает смятую бумагу к штемпельной подушке с краской и наносит оттиск на бумагу. Чтобы получить другой цвет, меняются и блюдце и смятая бумага.

3. Фотокопия (Р. Романова) .

Средства выразительности

Материалы изображения : техника работы со свечой носит специфическое название - фотокопия. Слово «фото» в названии техники указывает на ее причастность к фотографии и объясняется тем, что эффект, получаемый при использовании свечи , как бы в упрощенном виде воспроизводит процесс проявления фотопленки. А достигается он следующим образом : ребенок наносит на лист белой бумаги какое-либо изображение или просто ставит жирные точки; после этого весь лист равномерно покрывают тушью (лучше темного цвета) . Происходит удивительный фокус - изображение, сделанное свечой и не видимое на белой бумаге, проявляется прямо на глазах.

4. Восковые мелки + акварель (Р. Романова) .

Средства выразительности : цвет, линия, пятно, фактура.

Материалы : восковые мелки, плотная белая бумага, акварель, кисти. Способ получения изображения : ребенок рисует восковыми мелками на белой бумаге. Затем закрашивает лист акварелью в один или несколько цветов. Рисунок мелками остается незакрашенным.

5. Свеча + акварель (Р. Романова) .

Средства выразительности : цвет, линия, пятно, фактура. Материалы : свеча, плотная бумага, акварель, кисти. Способ получения изображения : ребенок рисует свечой на бумаге. Затем закрашивает лист акварелью в один или несколько цветов. Рисунок свечой остается белым.

6. Монотипия предметная (А. Ильина) .

Средства выразительности : пятно, цвет, симметрия.

Материалы : плотная бумага любого цвета, кисти, гуашь или акварель.

Способ получения изображения : ребенок складывает лист бумаги вдвое и на одной его половине рисует половину изображаемого предмета (предметы выбираются симметричные) . После рисования каждой части предмета, пока не высохла краска, лист снова складывается пополам для получения отпечатка. Затем изображение можно украсить, также складывая лист после рисования нескольких украшений.

7. Кляксография обычная (О. А. Белобрыкина) .

Средства выразительности : пятно.

Материалы : бумага, тушь либо жидко разведенная гуашь в мисочке, пластиковая ложечка. Способ получения изображения : ребенок зачерпывает гуашь пластиковой ложкой и выливает на бумагу. В результате получаются пятна в произвольном порядке. Затем лист накрывается другим листом и прижимается (можно согнуть исходный лист пополам, на одну половину капнуть тушь, а другой его прикрыть). Далее верхний лист снимается, изображение рассматривается : определяется, на что оно похоже. Недостающие детали дорисовываются .

8. Кляксография с трубочкой (О. А. Белобрыкина) .

Средства выразительности : пятно.

Материалы : бумага, тушь либо жидко разведенная гуашь в мисочке, пластиковая ложечка, трубочка (соломинка для напитков) .

Способ получения изображения : ребенок зачерпывает пластиковой ложкой краску, выливает ее на лист, делая небольшое пятно (капельку) . Затем на это пятно дует из трубочки так, чтобы ее конец не касался ни пятна, ни бумаги. При необходимости процедура повторяется. Недостающие детали дорисовываются .

9. Кляксография с ниточкой (О. А. Белобрыкина) .

Средства выразительности : пятно.

Материалы : бумага, тушь или жидко разведенная гуашь в мисочке, пластиковая ложечка, нитка средней толщины.

Способ получения изображения : ребенок опускает нитку в краску, отжимает ее. Затем на листе бумаги выкладывает из нитки изображение, оставляя один ее конец свободным. После этого сверху накладывает другой лист, прижимает, придерживая рукой, и вытягивает нитку за кончик. Недостающие детали дорисовываются .

10. Набрызг (Р. Романова) .

Средства выразительности : точка, фактура.

Материалы : бумага, гуашь, жесткая кисть, кусочек плотного картона либо пластика (5x5 см) .

Способ получения изображения : ребенок набирает краску на кисть и ударяет кистью о картон, который держит над бумагой. Краска разбрызгивается на бумагу.

11. Отпечатки листьев (Е. К. Брыкина) .

Средства выразительности : фактура, цвет.

Материалы : бумага, листья разных деревьев (желательно опавшие, гуашь, кисти.

Способ получения изображения : ребенок покрывает листок дерева красками разных цветов, затем прикладывает его к бумаге окрашенной стороной для получения отпечатка. Каждый раз берется новый листок. Черешки у листьев можно дорисовать кистью .

12. Акварельные мелки (Р. Романова) .

Средства выразительности : пятно, цвет, линия.

Материалы : плотная бумага, акварельные мелки, губка, вода в блюдечке.

Способ получения изображения : ребенок смачивает бумагу водой с помощью губки, затем рисует на ней мелками. Можно использовать приемы рисования торцом мелка и плашмя. При высыхании бумага снова смачивается.

13. Тычкование (М. Шклярова) .

Средства выразительности : фактура, объем.

Материалы : квадраты из цветной двухсторонней бумаги размером (2x2 см, журнальная и газетная бумага (например, для иголок ежа, карандаш, клей ПВА в мисочке, плотная бумага или цветной картон для основы.

Способ получения изображения : ребенок ставит тупой конец карандаша в середину квадратика из бумаги и заворачивает вращательным движением края квадрата на карандаш. Придерживая пальцем край квадрата, чтобы тот не соскользнул с карандаша, ребенок опускает его в клей. Затем приклеивает квадратик на основу, прижимая его карандашом. Только после этого вытаскивает карандаш, а свернутый квадратик остается на бумаге. Процедура повторяется многократно, пока свернутыми квадратиками не заполнится желаемый объем пространства листа.

14. Монотипия пейзажная (А. Ильина) .

Средства выразительности : пятно, тон, вертикальная симметрия, изображение пространства в композиции.

Материалы : бумага, кисти, гуашь либо акварель, влажная губка, кафельная плитка.

Способ получения изображения : ребенок складывает лист пополам. На одной половине листа рисуется пейзаж, на другой получается его отражение в озере, реке (отпечаток) . Пейзаж выполняется быстро, чтобы краски не успели высохнуть. Половина листа, предназначенная для отпечатка, протирается влажной губкой. Исходный рисунок, после того как с него сделан оттиск, оживляется красками, чтобы он сильнее отличался от отпечатка. Для монотипии также можно использовать лист бумаги и кафельную плитку. На последнюю наносится рисунок краской, затем она накрывается влажным листом бумаги. Пейзаж получается размытым.

Доступность использования нетрадиционных техник определяется возрастными особенностями дошкольников . Так, например, начинать работу в этом направлении следует с таких техник , как рисование пальчиками , ладошкой , обрывание бумаги и т. п., но в старшем дошкольном возрасте эти же техники дополнят художественный образ, создаваемый с помощью более сложных : кляксографии, монотипии и т. п.

Создание фона также относится к нетрадиционным техникам в рисовании . Обычно дети рисуют на белой бумаге. Так отчетливее видно. Так быстрее. Но некоторые сюжеты требуют фона. Многие дети делают фон кисточкой. Но есть и другие способы делать фон :

Ватой или кусочком поролона, смоченным в воде и краске;

Широкой полусухой кистью для побелки потолков, используя 2-3 цвета («шотландская клетка» );

На лист бумаги наносятся в свободной манере гуашевые краски, сверху прижимается целлофановый пакет, сушится вместе с ним («эффект мрамора» ) .

15. Клеевые картины (О. А. Белобрыкина)

Средства выразительности Материалы : бумага, кисти, гуашь либо акварель, акриловая краска, клей ПВА, манная крупа, гречневая или рисовая крупа .

Нарисовать на картоне простой карандашный набросок. Приставив узкую насадку с клеем ПВА, обвести по контуру рисунок. Клей выдавливать осторожно, плавно передвигая по контуру. Дать ему высохнуть. Потом покрыть рисунок акриловой краской. Дать просохнуть. Чтобы получился эффект «старого золота» , нанести на мягкую тряпочку черного крема для обуви и протереть рисунок.

Нарисовав рисунок карандашом , крупные детали промазать клеем ПВА, пока клей не высох, присыпать манной крупой. Дать клею высохнуть, стряхнуть лишнюю крупу и красками осторожно раскрасить.

Примечание : можно для образности в работе использовать гречневую крупу , различные по форме макароны.

16. Рисование пластилином (О. А. Белобрыкина)

Средства выразительности : фактура, объем.

Материалы : бумага, кисти, гуашь либо акварель, пластилин, стека.

Пластилин наносится пальцем на лист бумаги с предварительным рисунком и растирается, постепенно вырисовывается определенная картина.

Из пластилина вырезаются определенные детали и прикрепляются к основе (лист бумаги, деревянная доска) .

17. Граттаж (М. В. Добужинский)

Средства выразительности : фактура, объем, пятно, цвет, линия.

Материалы : бумага, мелки, мыло, свеча, гуашь, зубочистки.

Берется лист бумаги, покрывается (без пробелов) мелками, мылом или свечой. После этого наносится слой туши с добавлением моющего средства для посуды. Если тушь плохо укладывается, в тех местах, где остались пробелы, следует подкрасить их после высыхания. Когда заготовка полностью высохнет, можно начинать рисовать . Для этого понадобится пустая паста от шариковой ручки или зубочистка. С помощью этих приспособлений процарапывается изображение.

18.Sand-Art(рисование песком )

Особенности в работе с песком на световых столах : Рисование песком отличается простотой. Песочное рисование – это красота . Пластичность. Уменьшение стресса.

19. Техника айрис фолдинг возникла на территории Голландии. Эта техника достаточно проста и интересна для людей любого возраста , особенно она нравится детям, так как получаемое в результате изображение радует глаз объёмом и ярким пространственным решением. Сегодня широкое применение при создании работ в данной технике получили атласные ленты, бархатная бумага, подарочная бумага и цветной картон.

В заключение хотелось бы сказать следующее : рисование для ребенка – радостный, вдохновенный труд, который очень важно стимулировать и поддерживать, постепенно открывая перед ним новые возможности изобразительной деятельности. А главное то, что нетрадиционное рисование играет важную роль в общем психическом развитии ребенка. Ведь самоценным является не конечный продукт – рисунок, а развитие личности : формирование уверенности в себе, в своих способностях, самоидентификация в творческой работе, целенаправленность деятельности.

Творчество обогащает жизнь ребёнка новыми переживаниями и чувствами : преодолев трудности, ребёнок испытывает удовольствие, его радует достигнутый результат - своим рисунком он доставил удовольствие другим. Это порождает у детей новое желание, новое стремление к более полному, творческому выражению чувств, мыслей и настроений, способствует всестороннему и гармоничному развитию детской индивидуальности, формированию поистине творческой личности.

Скачать:

Предварительный просмотр:

Виды и техники нетрадиционного рисования художественными

материалами.

Сегодня есть выбор вариантов художественного дошкольного образования, и определяется он наличием вариативных, дополнительных, альтернативных, авторских программно-методических материалов, которые недостаточно научно обоснованны и требуют теоретической и экспериментальной проверки в конкретных условиях дошкольных образовательных учреждений.

Доступность использования нетрадиционных техник определяется возрастными особенностями дошкольников. Так, например, начинать работу в этом направлении следует с таких техник, как рисование пальчиками, ладошкой, обрывание бумаги и т.п., но в старшем дошкольном возрасте эти же техники дополнят художественный образ, создаваемый с помощью более сложных: кляксографии, монотипии и т.п.

Тычок жесткой полусухой кистью.

Возраст: любой.

Средства выразительности: фактурность окраски, цвет.

Материалы: жесткая кисть, гуашь, бумага любого цвета и формата либо вырезанный силуэт пушистого или колючего животного.

Способ получения изображения: ребенок опускает в гуашь кисть и ударяет ею по бумаге, держа вертикально. При работе кисть в воду не опускается. Таким образом заполняется весь лист, контур или шаблон. Получается имитация фактурности пушистой или колючей поверхности.

Рисование пальчиками.

Возраст: от двух лет.

Средства выразительности: пятно, точка, короткая линия, цвет.

Материалы: мисочки с гуашью, плотная бумага любого цвета, небольшие листы, салфетки.

Способ получения изображения: ребенок опускает в гуашь пальчик и наносит точки, пятнышки на бумагу. На каждый пальчик набирается краска разного цвета. После работы пальчики вытираются салфеткой, затем гуашь легко смывается.

Рисование ладошкой.

Возраст: от двух лет.

Средства выразительности: пятно, цвет, фантастический силуэт.

Материалы: широкие блюдечки с гуашью, кисть, плотная бумага любого цвета, листы большого формата, салфетки.

Способ получения изображения: ребенок опускает в гуашь ладошку (всю кисть) или окрашивает ее с помощью кисточки (с пяти лет) и делает отпечаток на бумаге. Рисуют и правой и левой руками, окрашенными разными цветами. После работы руки вытираются салфеткой, затем гуашь легко смывается.

Оттиск пробкой.

Возраст: от трех лет.

Материалы: мисочка либо пластиковая коробочка, в которую вложена штемпельная подушка из тонкого поролона, пропитанного гуашью, плотная бумага любого цвета и размера, печатки из пробки.

Способ получения изображения: ребенок прижимает пробку к штемпельной подушке с краской и наносит оттиск на бумагу. Для получения другого цвета меняются и мисочка и пробка.

Оттиск печатками из картофеля.

Возраст: от трех лет.

Средства выразительности: пятно, фактура, цвет.

Материалы: мисочка либо пластиковая коробочка, в которую вложена штемпельная подушка из тонкого поролона, пропитанного гуашью, плотная бумага любого цвета и размера, печатки из картофеля. Способ получения изображения: ребенок прижимает печатку к штемпельной подушке с краской и наносит оттиск на бумагу. Для получения другого цвета меняются и мисочка и печатка.

Оттиск поролоном.

Возраст: от четырех лет.

Средства выразительности: пятно, фактура, цвет.

Материалы: мисочка либо пластиковая коробочка, в которую вложена штемпельная подушка из тонкого поролона, пропитанного гуашью, плотная бумага любого цвета и размера, кусочки поролона.

Способ получения изображения: ребенок прижимает поролон к штемпельной подушке с краской и наносит оттиск на бумагу. Для изменения цвета берутся другие мисочка и поролон.

Оттиск пенопластом.

Возраст: от четырех лет.

Средства выразительности: пятно, фактура, цвет.

Материалы: мисочка или пластиковая коробочка, в которую вложена штемпельная подушка из тонкого поролона, пропитанного гуашью, плотная бумага любого цвета и размера, кусочки пенопласта.

Способ получения изображения: ребенок прижимает пенопласт к штемпельной подушке с краской и наносит оттиск на бумагу. Чтобы получить другой цвет, меняются и мисочка и пенопласт.

Оттиск печатками из ластика.

Возраст: от четырех лет.

Средства выразительности: пятно, фактура, цвет,

Материалы: мисочка либо пластиковая коробочка, в которую вложена штемпельная подушка из тонкого поролона, пропитанного гуашью, плотная бумага любого цвета и размера, печатки из ластика (их педагог может изготовить сам, прорезая рисунок на ластике с помощью ножа или бритвенного лезвия).

Способ получения изображения: ребенок прижимает печатку к штемпельной подушке с краской и наносит оттиск на бумагу. Для изменения цвета нужно взять другие мисочку и печатку.

Оттиск смятой бумагой.

Возраст: от четырех лет.

Средства выразительности: пятно, фактура, цвет.

Материалы: блюдце либо пластиковая коробочка, в которую вложена штемпельная подушка из тонкого поролона, пропитанного гуашью, плотная бумага любого цвета и размера, смятая бумага.

Способ получения изображения: ребенок прижимает смятую бумагу к штемпельной подушке с краской и наносит оттиск на бумагу. Чтобы получить другой цвет, меняются и блюдце и смятая бумага.

Восковые мелки + акварель.

Возраст: от четырех лет.

Средства выразительности: цвет, линия, пятно, фактура. Материалы: восковые мелки, плотная белая бумага, акварель, кисти. Способ получения изображения: ребенок рисует восковыми мелками на белой бумаге. Затем закрашивает лист акварелью в один или несколько цветов. Рисунок мелками остается незакрашенным.

Свеча + акварель Возраст: от четырех лет.

Средства выразительности: цвет, линия, пятно, фактура. Материалы: свеча, плотная бумага, акварель, кисти. Способ получения изображения: ребенок рисует свечой" на бумаге. Затем закрашивает лист акварелью в один или несколько цветов. Рисунок свечой остается белым.

Печать по трафарету.

Возраст: от пяти лет.

Средства выразительности: пятно, фактура, цвет.

Материалы: мисочка или пластиковая коробочка, в которую вложена штемпельная подушка из тонкого поролона, пропитанного гуашью, плотная бумага любого цвета, тампон из поролона (в середину квадрата кладут шарик из ткани или поролона и завязывают углы квадрата ниткой), трафареты из проолифленного полукартона либо прозрачной пленки.

Способ получения изображения: ребенок прижимает печатку или поролоновый тампон к штемпельной подушке с краской и наносит оттиск на бумагу с помощью трафарета. Чтобы изменить цвет, берутся другие тампон и трафарет.

Монотипия предметная.

Возраст: от пяти лет.

Средства выразительности: пятно, цвет, симметрия.

Материалы: плотная бумага любого цвета, кисти, гуашь или акварель.

Способ получения изображения: ребенок складывает лист бумаги вдвое и на одной его половине рисует половину изображаемого предмета (предметы выбираются симметричные). После рисования каждой части предмета, пока не высохла краска, лист снова складывается пополам для получения отпечатка. Затем изображение можно украсить, также складывая лист после рисования нескольких украшений.

Кляксография обычная.

Возраст: от пяти лет.

Средства выразительности: пятно.

Материалы: бумага, тушь либо жидко разведенная гуашь в мисочке, пластиковая ложечка. Способ получения изображения: ребенок зачерпывает гуашь пластиковой ложкой и выливает на бумагу. В результате получаются пятна в произвольном порядке. Затем лист накрывается другим листом и прижимается (можно согнуть исходный лист пополам, на одну половину капнуть тушь, а другой его прикрыть). Далее верхний лист снимается, изображение рассматривается: определяется, на что оно похоже. Недостающие детали дорисовываются.

Кляксография с трубочкой.

Возраст: от пяти лет. Средства выразительности: пятно.

Материалы: бумага, тушь либо жидко разведенная гуашь в мисочке, пластиковая ложечка, трубочка (соломинка для напитков).

Способ получения изображения: ребенок зачерпывает пластиковой ложкой краску, выливает ее на лист, делая небольшое пятно (капельку). Затем на это пятно дует из трубочки так, чтобы ее конец не касался ни пятна, ни бумаги. При необходимости процедура повторяется. Недостающие детали дорисовываются.

Кляксография с ниточкой.

Возраст: от пяти лет, Средства выразительности: пятно.

Материалы: бумага, тушь или жидко разведенная гуашь в мисочке, пластиковая ложечка, нитка средней толщины.

Способ получения изображения: ребенок опускает нитку в краску, отжимает ее. Затем на листе бумаги выкладывает из нитки изображение, оставляя один ее конец свободным. После этого сверху накладывает другой лист, прижимает, придерживая рукой, и вытягивает нитку за кончик. Недостающие детали дорисовываются.

Набрызг.

Возраст: от пяти лет. Средства выразительности: точка, фактура.

Материалы: бумага, гуашь, жесткая кисть, кусочек плотного картона либо пластика (5x5 см).

Способ получения изображения: ребенок набирает краску на кисть и ударяет кистью о картон, который держит над бумагой. Краска разбрызгивается на бумагу.

Отпечатки листьев.

Возраст: от пяти лет.

Средства выразительности: фактура, цвет.

Материалы: бумага, листья разных деревьев (желательно опавшие), гуашь, кисти.

Способ получения изображения: ребенок покрывает листок дерева красками разных цветов, затем прикладывает его к бумаге окрашенной стороной для получения отпечатка. Каждый раз берется новый листок. Черешки у листьев можно дорисовать кистью.

Акварельные мелки.

Возраст: от пяти лет.

Средства выразительности: пятно, цвет, линия.

Материалы: плотная бумага, акварельные мелки, губка, вода в блюдечке.

Способ получения изображения: ребенок смачивает бумагу водой с помощью губки, затем рисует на ней мелками. Можно использовать приемы рисования торцом мелка и плашмя. При высыхании бумага снова смачивается.

Тычкование.

Возраст: от пяти лет.

Средства выразительности: фактура, объем.

Материалы: квадраты из цветной двухсторонней бумаги размером (2x2 см), журнальная и газетная бумага (например, для иголок ежа), карандаш, клей ПВА в мисочке, плотная бумага или цветной картон для основы.

Способ получения изображения: ребенок ставит тупой конец карандаша в середину квадратика из бумаги и заворачивает вращательным движением края квадрата на карандаш. Придерживая пальцем край квадрата, чтобы тот не соскользнул с карандаша, ребенок опускает его в клей. Затем приклеивает квадратик на основу, прижимая его карандашом. Только после этого вытаскивает карандаш, а свернутый квадратик остается на бумаге. Процедура повторяется многократно, пока свернутыми квадратиками не заполнится желаемый объем пространства листа.

Монотипия пейзажная.

Возраст: от шести лет.

Средства выразительности: пятно, тон, вертикальная симметрия, изображение пространства в композиции.

Материалы: бумага, кисти, гуашь либо акварель, влажная губка, кафельная плитка.

Способ получения изображения: ребенок складывает лист пополам. На одной половине листа рисуется пейзаж, на другой получается его отражение в озере, реке (отпечаток). Пейзаж выполняется быстро, чтобы краски не успели высохнуть. Половина листа, предназначенная для отпечатка, протирается влажной губкой. Исходный рисунок, после того как с него сделан оттиск, оживляется красками, чтобы он сильнее отличался от отпечатка. Для монотипии также можно использовать лист бумаги и кафельную плитку. На последнюю наносится рисунок краской, затем она накрывается влажным листом бумаги. Пейзаж получается размытым.

рисование творчество дошкольный пособие

Все дети любят рисовать. Творчество для них - это отражение душевной работы. Рисование для ребенка - радостный, вдохновенный труд, к которому его не надо принуждать, но очень важно стимулировать и поддерживать малыша, постепенно, открывая перед ним новые возможности. Однако рисование карандашами, кистью и красками требует от ребенка высокого уровня владения техникой рисования, сформированных навыков рисования предметов и знания приемов рисования, а также приемов работы с различными красками. Оригинальное, нетрадиционное рисование привлекает своей простотой и доступностью, раскрывает возможность использования хорошо знакомых предметов в качестве художественных материалов. Приобретая соответствующий опыт рисования в нетрадиционных техниках, и таким образом преодолевая страх перед неудачей, ребенок в дальнейшем будет получать удовольствие от работы с кистью и красками, будет беспрепятственно переходить к обучению технике рисования.

На занятиях по изобразительной деятельности нетрадиционные техники изображения используются редко, не учитывается их коррекционная значимость, между тем, применение нетрадиционных техник способствует обогащению знаний и представлений детей о предметах и их использовании; материалах, их свойствах, способов действий с ними.

Нетрадиционный подход к выполнению изображения дает толчок развитию детского интеллекта, подталкивает творческую активность ребенка, учит нестандартно мыслить.

Кроме этого оно играет важную роль в общем психическом развитии ребенка, помогает установить творческий и эмоциональный контакт с ребёнком. Главным является не конечный продукт - рисунок, а развитие личности: формирование уверенности в себе, в своих способностях, целенаправленность деятельности.

Таким образом, изобразительная продуктивная деятельность с использованием нетрадиционного рисования является актуальной и благоприятно сказывается на развитии творческих способностей детей.

Нетрадиционные художественно-графические техники и способы получения изображения

Существует много техник нетрадиционного рисования, их необычность состоит в том, что они позволяют детям быстро достичь желаемого результата. Например, какому ребёнку будет интересно рисовать пальчиками, делать рисунок собственной ладошкой, ставить на бумаге кляксы и получать забавный рисунок. Изобразительная деятельность с применением нетрадиционных материалов и техник способствует развитию у ребёнка :

• - Мелкой моторики рук и тактильного восприятия;
• - Пространственной ориентировки на листе бумаги, глазомера и зрительного восприятия;
• - Внимания и усидчивости;
• - Мышления;
• - Изобразительных навыков и умений, наблюдательности, эстетического восприятия, эмоциональной отзывчивости;

Кроме того, в процессе этой деятельности у дошкольника формируются навыки контроля и самоконтроля.

Виды и техники нетрадиционного рисования.

Учитывая возрастные особенности дошкольников, овладение разными умениями на разных возрастных этапах, для нетрадиционного рисования рекомендуется использовать особенные техники и приемы.

Так, для детей младшего дошкольного возраста при рисовании уместно использовать технику «рисование руками» (ладонью, ребром ладони, кулаком, пальцами), оттиск печатями из картофеля.

Детей среднего дошкольного возраста можно знакомить с более сложными техниками: тычок жесткой полусухой кистью, печать поролоном; печать пробками; восковые мелки + акварель; свеча + акварель; отпечатки листьев; рисунки из ладошки; рисование ватными палочками; волшебные веревочки (ниткография).

А в старшем дошкольном возрасте дети могут освоить еще более трудные методы и техники :

• - рисование песком;
• - рисование мыльными пузырями;
• - рисование мятой бумагой;
• - кляксография с трубочкой;
• - печать по трафарету;
• - монотипия предметная;
• - кляксография обычная;
• - пластилинография и многие другие.

Каждая из этих техник - это маленькая игра. Их использование позволяет детям чувствовать себя раскованнее, смелее, непосредственнее, развивает воображение, дает полную свободу для самовыражения.

В ходе занятий рисования пальчиками дети воспроизводят разнообразные движения ладонью (пришлепывание, прихлопывание, размазывание), пальцами (размазывание, примакивание), которые педагог сопровождает словами одобрения. Дети с любопытством, радостью и удовольствием размазывают следы от краски на ладошках и по листу бумаги. После нескольких игр-тренировок на бумаге возникает двигательный ритм, так как дети повторяют движения ладонью и пальцами много раз. Этот ритм привлекает детей, становясь дополнительным стимулом для действий с краской и усиливая интерес к ним. В процессе обучения можно предлагать детям дорисовывать изображения животных (обмакнув пальчик в краску, нарисовать глазки, носик, ротик, хвостик, при этом используя отрывистые линии, горизонтальные, дугообразные линии). При рисовании ладошкой дети сначала оставляют отпечаток руки на листе бумаги, а затем дорисовывают по указаниям воспитателя образ какого-либо животного. На первом этапе дорисовывать может сам педагог, показывая своим примером принцип изображения. В средней группе дети могут самостоятельно изобразить из ладошки животное, пользуясь собственными воспоминаниями и воображением. Так, из ладошки может получиться птица, кошка, петушок, слоненок.

Рассмотрим каждую из техник более подробнее и нагляднее.

1. «Пальцевая живопись» (краска наносится пальцами, ладошкой). В этом случае краска наливается в плоские мисочки, розетки, ставится вода. Правило - каждый палец набирает одну определённую краску. Вымытые пальцы тут же вытираются салфеткой.

Пальцевая живопись

Для рисования ладошкой краска наливается в блюдце. Пальцевой живописью получаются рисунки в младших группах, в старших группах можно сочетать и другими техниками. Рис. 2, 3 [Приложение 1]

2. «Печать листьев» - используются различные листья с разных деревьев. Они покрываются краской при помощи кисточки, не оставляя пустых мест, делается это на отдельном листе бумаги. Затем окрашенной стороной плотно прижимают к бумаге, стараясь не сдвигать с места. Листья можно использовать и повторно, нанося на него другой цвет, при смешении красок может получиться необычный оттенок, остальное прорисовывается кистью. Получаются великолепные пейзажи.

Печать листьев

3. «Рисование методом тычка» - (ватным тампоном) для тычка достаточно взять какой-либо предмет (ватный тампон) опустить его в краску и ударить им по листу сверху вниз, остаётся чёткий определённой формы отпечаток. Тычок можно использовать и по готовому контуру, так и внутри его, изображаемый объект получается интересной неоднородной фактуры. См. рис. 5 [Приложение 2]

«Тычок (жёсткой полусухой кистью)» - используется жёсткая кисть, она опускается в краску, а затем ударяется по бумаге, держа вертикально. Правило - кисть в воду не опускается. Получается имитация фактурности пушистой или колючей поверхности. См. рис. 6 [Приложение 3]

4. «Оттиск пробкой» -используются различные пробки и крышки. Изображение получают, прижимая пробку к штемпельной подушечке с краской нанося оттиск на бумагу. Для другого цвета меняется и мисочка и пробка. Для лучшей выразительности можно использовать крышку с 2-х сторон. (Правило - прижимать уверенно и ритмично не сдвигая с места).

Оттиск пробкой

• 5. «Оттиск печатками из картофеля» -из картофеля заготавливаются заранее печатки. Ребёнок прижимает печатку к мисочке с густой краской, лишнюю вытирая об край мисочки (можно использовать штемпельную подушечку с краской) наносит оттиск на бумагу. Для получения другого цвета меняется, и мисочка и печатка для создания большей выразительности используется кисть для нанесения другого цвета краски. См. рис 8. [Приложение 4]
• 6. «Оттиск смятой бумагой, оттиск поролоном и оттиск пенопластом» - способ получения изображения одинаков, что и выше перечисленный. Правило - не используется вода.

Оттиск смятой бумагой, оттиск поролоном и оттиск пенопластом

7. «Кляксография» - капнуть кляксу на лист бумаги, сложить бумагу пополам и прогладить рукой, для того чтобы отпечаталась краска. Определить на что похоже, дорисовать недостающие детали.

Кляксография

Вариант 2. - Кляксография. Нанести кляксу, приподнимая и наклоняя лист бумаги с растекающейся краской, создавать изображения. Затем сверху кладется другой лист и разглаживается рукой для лучшего отпечатывания. Определить на что похоже, дорисовать недостающие детали.

Кляксография

Вариант 3. - «Кляксография». (Раздувание краски). Нанести краску через соломинку и раздувать краску от центра в разные стороны, создавая изображение дорисовать недостающие детали.

Кляксография

Вариант 4. (Кляксография с ниточкой) - нитки по 25-30 см сложенные вдвое обмакивают в разные краски (гуашь) кладут на лист бумаги, прикладывают другим листом и выдёргивают нить. Недостающие детали дорисовываются. (Нитки можно использовать разной толщины и фактуры.) дорисовать недостающие детали. См. рис. 13 [Приложение 5]

9. «Печать по трафарету» - поролоновым тампоном при помощи штемпельной подушки с краской наносят оттиск на бумагу с помощью трафарета. Чтобы изменить цвет берутся другие тампон и трафарет. Недостающие части дорисовываются кистью, можно сочетать с пальцевой живописью.

Печать по трафарету

10. «Рисование по мокрой бумаге ». Лист смачивается водой, а потом кистью или пальцем наносится изображение. Оно получатся как бы размытым под дождём или в тумане. Если нужно нарисовать детали необходимо подождать, когда рисунок высохнет или набрать на кисть густую краску. См. рис. 15. [Приложение 6]

Вариант 2 при помощи губки плотная бумага смачивается водой. Затем акварельными мелками торцом или плашмя наносится рисунок. При высыхании бумага смачивается.

Вариант 3. (Размытый рисунок ) рисунок наносится на бумагу густой краской, после высыхания лист опускается на секунду-две в поднос с водой. Рисунок получается расплывчатый (в тумане, дождливый день.)

11. «Набрызг» - (рисование зубной щёткой). На зубную щётку набирается краска (тушь или разведённая гуашь с ПВА) и с помощью палочки разбрызгивается краска на рисунок. Правило - проводить палочкой движением к себе, направляя щётку на бумагу. Совет: желательно надеть фартук и застелить стол бумагой (газетой или клеёнкой). Также можно зубной щёткой, рисуя всем ворсом изобразить волны, бахрому, густую траву и т.д.

12. «Монотопия» - (отпечаток) - лист бумаги складывается пополам, затем разворачивается, краска (гуашь) наносится на одну половину листа - создаётся пейзаж. После чего лист снова складывается и отпечатывается, получается как бы зеркальное изображение. После получения оттиска исходный рисунок оживить красками повторно, чтобы он имел более чёткие контуры, чем его отражение на водной глади водоёма. Отражение на воде вновь подкрашивать не нужно, оно остаётся слегка размытым. См. рис. 17. [Приложение 7]

Вариант 2. «Монотопия предметная» -В такой же технике можно изображать деревья, цветы, бабочек, стрекоз. Когда высохнет из листа сложенного вдвое можно вырезать бабочку или др. изображение.

Монотопия предметная

Вариант 3. Краска наносится на кусочек целлофана, бумаг или кусочек стекла и прикладывается к бумаге, на которую наносится изображение и прижимается. В зависимости от размера пятна и направления растирания получаются различные изображения.

13. «Скатывание бумаги» - берется бумага и мнется в руках, пока она не станет мягкой. Затем скатывается из нее шарик. Размеры могут быть разными (маленькая - ягодка, большой - снеговик). После этого бумажный комочек опускается в клей и приклеивается на основу.

Скатывание бумаги

• 14. «Обрывание бумаги» - отрывается от бумаги небольшие кусочки или длинные полоски. Затем рисуется клеем, то, что хочет изобразить. Накладываются кусочки бумаги на клей. Получается объемный пушистый или ворсистый рисунок. См. рис. 20. [Приложение 8]
• 15. «Проступающий рисунок» - (восковые мелки + акварель). Задуманный сюжет выполняется восковыми карандашами (мелками), затем при помощи кисти поверх наносятся акварельные краски. Акварель скатывается с изображения, рисунок как бы проступает, проявляется.

Правило - должен быть нажим на восковой карандаш так, чтобы след от него был чётким, ярким. Акварелью закрашивать быстро, стараясь не проводить много раз по одному месту.

Проступающий рисунок

16. «Знакомая форма» - («новый образ») - карандашом обводится выбранный предмет (ножницы, очки, вилка, степлер, ложка и т.д.). Затем превращают его во что-то другое, путём дорисовывания любыми подходящими материалами, можно обновить любые предметы, а также кисти рук и ступни ног.)

Вариант 2. ожившие предметы ). Изображаются разные вещи из любой предметной группы: овощи, фрукты, одежда, предметы быта, посуда, растения и т.д. Которые, вдруг «ожили». При этом сохранить форму рисуемых объектов, придать им человеческий облик, нарисовав глаза, рот, нос, ножки, ручки, разные детали одежды бантики, галстуки, шляпки и др. См. рис. 22. [Приложение 9]

17. «Шаблонография» - данная техника предполагает обрисовывание заранее приготовленных шаблонов - геометрических фигур - с целью составить и изобразить отдельный объект или сюжетную картинку. Чтобы нарисовать предмет, нужно представить из каких геометрических форм он состоит.

Правило - начинать создание объекта с самой крупной формы и только потом переходить к деталям. Шаблон необходимо прикладывать к листу одной рукой, стараясь не сдвигать его, а другой карандашом обводить его вокруг.

Совет: готовую композицию выполнять в цвете при помощи цветных карандашей (если дорисовка выполняется восковыми карандашами можно раскрасить акварелью или гуашью).

Шаблонография

18. «Граттаж» (гравюра) - натирается свечой лист бумаги (лучше картон или плотная бумага). Затем весь лист закрашивается тушью с жидким мылом - создаётся фон в определённом цвете. После подсыхания стеком или палочкой процарапывают рисунок.

Вариант 2. На плотной бумаге рисуются разноцветные мазки (или фон в 2-3 цвета). Затем рисунок натирается свечой и закрашивается тушью. Рисунок процарапывают стекой или острой палочкой. В этом случае рисунок получается цветной.

Граттаж» (гравюра)

19. «Фотокопия» - рисунок находится при помощи водоотталкивающего материала - свечки или сухого кусочка мыла, невидимые контуры не будут окрашиваться при нанесении поверх них акварельной краски, а будут проявляться, как это происходит при проявлении фотопленки.

Фотокопия

• 20. «Пластилинография» - пластилин необходимо разогреть (можно в ёмкости с горячей водой). Используется картон, приёмом придавливания и сплющивания закрепляется пластилин на поверхности с предварительно нарисованным фоном и контуром. См. рис. 26. [Приложение 10]
• 21. «Витраж» (клеевые картинки) - клеем ПВА (из флакона с дозированным носиком) на лист бумаги наносится контур будущего рисунка (можно предварительно сделать контур простым карандашом), даётся время для подсыхания клеевой основы рисунка - витража, затем пространство между контурами раскрашивают яркими красками. Клеевые границы не позволяют краске растекаться и смешиваться. Правило - клеевой контур должен обязательно подсохнуть. Одним цветом несколько участков в разных местах, а только после этого менять цвет.

Вариант 2. Контур для витража можно заменить масляными или восковыми мелками, что не позволит краске растекаться и смешиваться.

Витраж» (клеевые картинки)

Актуальность использования нетрадиционного рисования в детском саду заключается в том, что такое рисование вызывает у детей только положительные эмоции, так как дети не боятся ошибиться, становятся более уверенными в своих силах и у них появляется желание рисовать.

Нетрадиционные техники рисования являются средством коррекции психики, позволяют преодолеть чувство страха, выразить свои эмоции и чувства, дают уверенность в своих силах.

В настоящее время исследованиями и разработкой методов и приемов нетрадиционного рисования занимаются И.А. Лыкова, Г.Н. Давыдова, А.В. Никитина, Р.Г. Казакова, В.А. Баймашова. Современные исследования доказывают, что нетрадиционные техники изображения способствуют ослаблению возбуждения эмоционально расторможенных детей. При этом, как правило, чрезмерно активные дети нуждаются в обширном пространстве для разворачивания творческой деятельности. Суть в том, что внимание ребенка рассеяно и крайне неустойчиво. В процессе рисования зона активности ребенка сужается, уменьшается амплитуда движений. Крупные и неточные движения постепенно становятся более тонкими и точными, круг внимания сужается и сосредотачивается на малой зоне. Ребенок переключается на творческий процесс, который доставляет ему большое удовольствие. Поэтому, использование нетрадиционных приемов художественно-творческой деятельности может обеспечить всестороннее развитие ребенка, создать обстановку эмоционального благополучия, напомнить его интересным содержанием, предоставить возможность каждому пережить радость творчества, яркими, положительными эмоциями.

Вся художественная деятельность строится на активном воображении, творческом мышлении, функции, которых способствуют развитию абстрактно - логической памяти, мышления, обогащают жизненный опыт детей. Благодаря этой взаимосвязи, мышление совершает полный круг: от накопления, переработки впечатлений о реальной деятельности к этапу вынашивания и оформления продуктов воображения в реально - существующие результаты творчества, которые воздействуют на ребенка. Поэтому я использую в своей работе на занятиях и кружке дополнительного образования нетрадиционные методы и приемы рисования, которые стимулируют развитие мышления, помогают раскрыться ребенку. Технология их выполнения интересна и доступна, позволяет детям чувствовать себя раскованно, смелее, непосредственнее, дает полную свободу для самовыражения, способствует развитию моторики руки и координации движения, способствует развитию речи и помогает подготовить руку к письму. Работы детей выставляются на конкурсах, являются украшением пространства ДОУ.

В дошкольном образовательном учреждении педагоги используют нетрадиционные техники рисования. Применение нетрадиционных техник рисования способствует обогащению знаний и представлений детей о предметах и их использовании, материалах, их свойствах, способах применения. На занятиях детей учат рисовать не только красками, карандашами, фломастерами, но и подкрашенной мыльной пеной, свечой, гофрированной бумагой, зубной пастой, солью и другими материалами.

Дети знакомятся с разными способами окрашивания бумаги: цветным клейстером, методом набрызгивания краски с помощью пищевой пленки, акварель по сырой бумаге, отмывка, вливание цвета в цвет(стекание краски вниз), цветные кляксы(растекание по сырой поверхности) и т.д. Узнают. что рисовать можно не только на бумаге, но и на специальном стекле, на ткани, на бархатной бумаге. Они пробуют рисовать ладошкой, пальцами, кулачком, ребром ладошки, получать изображения с помощью подручных средств(ниток, веревок, печатей, полых трубочек, спичечных коробок, катушек, пуговиц) и природного материала(листьев растений и травы).

На занятиях с использованием нетрадиционных техник изображения детям предоставляется возможность экспериментировать - смешивать краску с мыльной пеной, клейстером, на изображение,сделанное цветными восковыми мелками или свечкой, наносить гуашь или акварель.

При контакте пальцев рук с краской, дети узнают ее свойства, а при добавлении разного количества воды в акварель получают оттенки цвета. При смешивании основных цветов получают составные цвета. У детей развиваются тактильная чувствительность, цветоразличение.

Все необычное привлекает внимание детей, заставляет их удивляться, радоваться. У ребят развивается вкус к познанию нового, исследованиям, эксперименту. Дети начинают задавать вопросы, предлагать другие материалы, пытаться экспериментировать разным материалом. При этом обогащается и активизируется словарный запас.

Дети часто копируют предлагаемый взрослым им образец. Нетрадиционные техники изображения позволяют этого избежать, так как педагог вместо готового образца демонстрирует только способ действия с нетрадиционными материалами и инструментами. Это способствует развитию воображения, творчества, проявлению самостоятельности, инициативы. Применяя и комбинируя разные способы изображения, ребята учатся думать, самостоятельно решать какую технику использовать, чтобы тот или иной образ получился наиболее выразительным. Они анализируют результат. сравнивают свои работы, учатся высказывать свои мысли, мнения

Нетрадиционные техники изображения требуют соблюдения последовательности производимых действий. Так у детей развивается память, они учатся планировать процесс рисования, стимулирует положительную мотивацию,вызывает радостное настроение, снимает страх перед процессом рисования.

Многие виды нетрадиционного рисования способствуют коррекции мелкой моторики пальцев рук(рисование по клейстеру руками, граттаж, рисование восковыми мелками и т.д.).Эти техники требуют точности и быстроты действия, умения определять силу нажима на материал или на инструмент(чтобы не порвалась бумага или не сломался инструмент),терпения, аккуратности. внимания. Рисование не утомляет детей, наоборот, у них сохраняется работоспособность, интерес, активность на протяжении всего времени, отведенного на выполнение задания. Позволяет педагогу осуществлять индивидуальный подход к детям. А коллективные работы сближают детей, развиваются навыки культуры общения, возникают теплые взаимоотношения, взаимопомощь.Коллективное творчество детей рождает особую атмосферу, благотворно действующую на психику ребенка, поскольку в творчестве есть желание заразить своим чувством другого человека. М.В.Ермолаева пишет: Вовлекая проблемного ребенка в подлинно творческую работу, мы способствуем коррекции его мотивационной сферы - основы его поведения, эмоционального реагирования.

Исследователи указывают на то, что использование нетрадиционных техник рисования способствует ослаблению возбуждения у слишком эмоциональных детей. Например, кляксография, монотипия увлекает детей, а чем сильнее ребенок увлечен, тем больше он сосредоточен. Активному ребенку нужно обширное поле деятельности, его внимание рассеянно и крайне неустойчиво, поэтому в процессе игры с кляксами зона его активности сужается, уменьшается амплитуда движений. Движения рук становятся более сдержанными и точными. Таким образом, использование нетрадиционных техник рисования способствует интеллектуальному развитию ребенка, коррекции психических процессов и личностной сферы дошкольника.